Kokios yra pagrindinės eilėraščio dalys? (Struktūra)

Pagrindinės eilėraščio dalys yra pavadinimas, eilėraštis, eilėraštis, ritmas, skaitiklis ir autorius. Poezija - tai literatūros žanras, kuriame naudojamos estetinės ir ritminės kalbos savybės, pvz., Eufonija (žodžių garsas, laikomas maloniu) ir metrika (eilutėse nustatytų dėsningumų rinkinys), norint sukelti reikšmes ar jausmus, dažnai paslėptus arba simbolinė

Poema yra literatūrinis poezijos produktas, ty eilėraštis yra literatūrinis tekstas, atitinkantis poezijos žanro dalis.

Pagrindinė literatūrinio kūrinio, kaip eilėraščio, klasifikavimo ypatybė yra eilutės buvimas, kuris yra vienetas, į kurį dalijamasi eilėraščiu.

Tačiau proza ​​taip pat naudojama (rašant panašią į natūralią kalbą) rašant eilėraštį, kuris gali būti diferencijuojamas nuo istorijos ar romano ritmo buvimu arba jo nebuvimu. formalus ar tiesioginis pasakojimas.

Poezijoje naudojamos įvairios formos ir literatūros konvencijos, kurios gali būti panaudotos skirtingiems emociniams atsakymams sukelti, žodžių ar „efektų“ reikšmei, pavyzdžiui, ritmo panaudojimui eilutėse, kad būtų pasiektas muzikinis efektas.

Be to, charakteristikos gali skirtis priklausomai nuo jų istorinio konteksto ar literatūros tradicijų, iš kurių jie yra kilę, arba kalba, kuria jie buvo parašyti.

Struktūra: pagrindinės eilėraščio dalys

Dėl apribojimų ir sutarčių, skirtų rašyti poeziją tarp šiuolaikinių autorių, sunku nustatyti tam tikrus elementus šiuolaikinės poezijos pavyzdžiuose.

Tačiau daugumoje naujausių eilėraščių vis dar galite rasti daugelį eilėraščio elementų, nors jis gali būti skiedžiamas ar mažiau įprastas.

1 - Verse

Ši eilutė reiškia minimalų vienetą, kuriame eilėraštis gali būti suskirstytas, tai vaizduoja viena metrinė linija.

Skirtingai nuo prozos, kuri yra padalinta iš gramatinių ženklų ir susideda iš sakinių ar punktų, eilėraštis priklauso nuo metrikos, ritmo, rimo ar net autoriaus pabaigos.

Taigi eilėraštis gali būti klasifikuojamas pagal eilėraščio struktūrą. Dalyvaujant rimui, yra sakinių eilėraštis, palaidi eilėraštis ir balta eilutė.

Be to, yra eilutės pagal jų skiemenų skaičių (mažas menas ir pagrindinis menas). Kaip ir pagal savo akcentinę poziciją, tai yra, šių ritmų.

Toliau pateikiamas Nikaragvos poeto Rubén Darío eilėraščio „ La Bailarina de los Pies Nude“ fragmentas:

Iba, ritmo ir kačių žingsnyje

saldūs, judrūs ar grubūs pasiekimai,

su kažkuo gyvūno ir dieviškojo

šokėjas su plikomis kojomis.

Šiame fragmente eilutės gali būti diferencijuotos paprastu būdu, kiekviena iš jų yra teksto eilutė, po kurios seka kita teksto eilutė, be tuščios eilutės, atskiriančios juos. Šiuo atveju autorius skiria eilutes pagal skiemenų skaičių.

2 - Stanza

Stanza yra dar vienas vienetas, naudojamas dalyti eilėraštį, kurį sudaro tam tikras skaičius eilių.

Stiebas priklauso nuo eilėraščio struktūros ar autoriaus ketinimų ir paprastai yra atskiriamas tašku, tarpu ir tuščiu. Jis gali būti panašus į pastraipą prozoje.

Pagal eilių, kurių sudėtyje yra stanso, skaičių, jis gauna skirtingus pavadinimus. Pavyzdžiui, dviejų eilių ar penkių eilių limeriko džiaugsmas.

Be to, eilutės, kuriose yra eilėraštis ir eilutės, kuriose yra jų, gali apibrėžti šios eilutės struktūrą, kaip ir sonetų atveju, kurį sudaro keturios stanzos, dvi iš 4 eilių ir dvi iš 3.

Toliau yra poema Los Amigos, Argentinos rašytojo Julio Cortázar:

Tabako, kavos, vyno, \ t

naktį jie pakyla

kaip tie balsai, kurie dainuoja nuotolyje

nežinant, kas, kelyje.

Šiek tiek broliai likimo,

Dioscuri, blyški šešėliai, mane baugina

įpročiai, jie laikosi manęs

tuo tarpu lieka viršuje.

Mirusieji kalba daugiau, bet ausyje,

gyvenimas yra šiltas ranka ir stogas,

tai, kas buvo gauta ir kas buvo prarasta.

Taigi vieną dieną šešėlio valtyje,

tiek daug nebuvimo priims mano krūtinę

šis senas švelnumas, kuris juos pavadina.

Pirmas dalykas, kurį galėjome nustatyti nustatant eilėraščius, yra tuščios vietos.

Šios erdvės žymi padalijimą tarp stanzų, ir, savo ruožtu, šios erdvės yra prieš jas viena ir kita.

Ši eilėraštis pateikia Soneto struktūrą, kurioje yra keturi stanzas, iš kurių pirmosios dvi yra keturios eilutės, o paskutinės dvi eilutės.

3 - ritmas

Ritmas yra charakteris ir elementas, esantis daugelyje menų, jis gali būti regimasis arba garsinis.

Apskritai ritmas gali būti apibrėžiamas kaip judėjimo srautas, kontroliuojamas arba išmatuotas, garsas arba regimasis, gaunamas sudarant skirtingus atitinkamos terpės elementus. Tai reiškia, kad darbas yra tęstinumo ar srauto pojūtis.

Poezijoje ritmas yra pagrindinis poemos struktūros nustatymo bruožas ir yra viena iš svarbiausių dabartinės poezijos savybių.

Tai gali duoti įvairūs veiksniai, o kiekvienos eilutės akcentų pasiskirstymas yra labiausiai paplitusi forma.

Toliau yra poema Godzilla Meksikoje, iš Čilės poemos Roberto Bolaño:

Rūpinkitės tuo, mano sūnus: bombos krenta

apie Meksiką

bet niekas nepastebėjo.

Oras pernešė nuodą

gatvių ir atvirų langų.

Jūs ką tik valgėte ir žiūrėjote TV

karikatūros.

Aš perskaičiau kitą kambarį

kai žinojau, kad mes mirsime.

Nepaisant galvos svaigimo ir pykinimo, aš nuskaityiau

prie valgomojo ir aš jus radau ant grindų.

Mes apkabinome. Jūs manęs paklausėte, kas vyksta

ir aš nesakiau, kad buvome mirties programoje

bet mes ketinome pradėti kelionę,

Dar vienas, ir jūs nebijote.

Kai jis paliko, mirtis net nebuvo

Jis uždarė akis.

Ką mes? Jūs manęs paklausėte per savaitę ar metus,

Skruzdėlės, bitės, neteisingi skaičiai

didelėje supuvusiose proga?

Mes esame žmonės, mano sūnus, beveik paukščiai,

visuomenės herojai ir paslaptys.

Pirmas dalykas, kurį galime stebėti šioje eilutėje, yra tai, kad kiekvienos eilutės ilgis yra labai nevienodas.

Būtent tai yra laisvos eilutės poezijos pavyzdys. Čia galime pastebėti, kad autorius vis dėlto skiria eilėraštį į eilutes, todėl jis nėra parašytas prozoje.

Pagrindinis kriterijus, leidžiantis pasirinkti, kur atskirti teksto eilutę laisvosios eilutės poezijoje, yra ritmas.

Godziloje Meksikoje Roberto Bolaño žymi eilėraščio ritmą, naudodamas kablelius, laikotarpį ir klausimus, kad pažymėtų trumpą pauzę.

Čia galime pastebėti, kad muzikiškumo efektas yra sudėtingas, nors dėl to, kad kiekvienoje eilutėje yra ilgio skirtumo ir nėra rimo, trūksta ritmo.

4 - Metrika

Metrika atspindi pagrindinę eilėraščio ritmą. Taigi daugelis išmanančių poezijos formų, ypač tradicinių, turi iš anksto nustatytą metrinę struktūrą.

Metrika nurodo skiemenų turimą eilutę, o laisvesnėse poezijos formose vis dar gali būti metrikos rūšis, kurią galima nustatyti ritmu.

Tai vienas iš Argentinos rašytojo Jorge Luis Borges eilėraščio „Katė, katė“ :

Veidrodžiai nėra tyliau

ne daugiau sužadinti nuotykių aušros;

tu, po mėnuliu, tu esi pantera

kad galime matyti iš tolo.

Neišskaitytinu dekreto darbu

dieviškasis, mes tave ieškome veltui;

atokiau nei Gangai ir vakarai,

tavo yra vienatvė, tavo paslaptis.

Jūsų švelnumas nusileidžia į kaltininką

mano rankos garbinimas. Priėmėte,

iš tos amžinybės, kuri jau yra pamiršta,

atsargios rankos meilė.

Kitu metu. Jūs esate savininkas

kaip uždaras laukas kaip svajonė.

Šioje eilutėje, analizuojant kiekvieną eilutę, matome, kad kiekviena eilutė susideda iš 11 skiemenų.

Tačiau turime nepamiršti, kad kai kurie skiemenys, kurie iš tikrųjų yra du skirtingi skiemenys, yra vieningi, skaičiuojant kaip vieną.

Penktojoje eilutėje „Neišskaičiuojamo dekreto kūrinio“ yra 13 skiemenų, iš kurių skiemenys liemenėlė ir į „neaiškus darbas“ yra laikomi vienu, nes darbas baigiamas balsu ir neaiškus prasideda balsu, ty, čia yra diftongas.

Toje pačioje eilutėje skriptai "de" ir "un" yra laikomi vienu skiemeniu, naudojant tuos pačius kriterijus dėl diftongo buvimo.

Be to, eilutėje „mano rankos garbinimas“. Jūs pripažinote ", kad skiemenys" ne "ir" turi "" ... rankoje ". Jūs pripažinote ... “nepaisant taško, jie laikomi vienu skiemeniu dėl H buvimo, kuris neatspindi jokio garso.

5 - Rima

„Rhyme“ yra tų pačių ar panašių garsų kartojimas dviem ar daugiau žodžių. Poezijoje, taip pat ir dainose, rimas įskaitomas į paskutinį skiemenį arba paskutinius skiemenis iš dviejų eilių, kurias galima sekti ar atskirti.

Toliau pateikiamas Meksikos poeto Sor Juana Ines de la Cruz poema De una reflexion cuerda :

Su mirtingojo žaizdos skausmu,

apgailestavo dėl meilės,

ir pamatyti, ar ateis mirtis

Bandžiau padaryti ją labiau išaugusią.

Viskas blogyje yra juokinga siela,

verta skausmo, kurį pridėjo skausmas

ir visomis aplinkybėmis jis apmąstė

kad gyvybė liko tūkstančiai žmonių.

Ir kai, vieno ir kito šūvio smūgiu

atidavė širdį, davė skausmingą

paskutinio kvėpavimo ženklai,

Aš nežinau, su kuo baisus likimas

Grįžau prie savo susitarimo ir pasakiau: ką žaviuosi?

Kas meilėje buvo laimingiausias?

Pirmas dalykas, kurį galima nustatyti šiame eilėraštyje, yra tai, kad jo struktūra yra sonetas dėl eilių ir stanzų skaičiaus, šiuo atveju dviejų stygų iš keturių eilių, ir du trijų eilių stanzas. „Rhyme“ yra sonetuose esantis požymis.

Tokiu būdu mes galime nustatyti, kad pirmoje eilutėje esančios rimos yra: žaizdos ir patinimas, abu žymi paskutinius ketvirtojo eilutės pirmosios ir paskutinės eilutės žodžius.

Taip pat toje pačioje eilutėje žodžiai „pridėta“ ir „apmąstyti“ sudaro kitą eilutės eilutę.

Paskutiniuose dviejuose etapuose jie sudaro rimus: trečiojo eilutės pirmosios ir trečiosios eilutės „tiro“ ir „sigh“, „skausmingas“ ir „prodigiškas“ antrojo eilutės antrojoje eilutėje ir pirmasis iš paskutiniųjų, „atodūsis“ ir „ Aš žaviuosi „paskutinės trečiosios eilutės eilutėje ir paskutiniojo antrojoje eilutėje, o„ prodigious “ir„ laimingas “- pirmosios ir trečiosios paskutinės eilutės eilutėse.

Sonetų atveju tai nėra atsitiktinumas, kuris yra jos struktūros dalis. Galime pastebėti, kad pirmosiose dviejose eilutėse rimonai yra tarp pirmosios ir paskutinės eilutės, antrasis ir trečias.

Paskutiniuose dviejuose etapuose rimatai yra tarp pirmųjų ir trečiųjų kiekvieno eilių, antrojo trečiojo ir paskutiniojo pirmosios eilutės, o paskutiniųjų trečiojo ir antrojo eilių.

6 - Pavadinimas

Kaip ir daugelyje meno formų. Paprastai eilėraščiai turi pavadinimą, ty skiriamąjį pavadinimą, nors jie taip pat gali trūkti.

Poema po šia prasme gali būti lyginama su paveikslu, kuriame jo subjektyvi ir intymi prigimtis trukdo jos supratimui, o pavadinimas (jei jis turi) padeda suprasti.

Toliau pateikiamas Peru autoriaus César Vallejo poema:

Nėra! Ryte palieku

toliau nuo paslapties,

kaip toliau neišvengiama linija,

jūsų kojos slys į kapines.

Nėra! Ryte paplūdimyje

šešėlinės jūros ir tylios imperijos,

Kaip baisus paukštis, aš einu

tai bus tavo nelaisvėje esantis baltas panteonas.

Tavo akyse jis taps tamsus;

ir jūs kentėsite, ir tada jūs imsite

penitentes lacerated white.

Nėra! Ir savo kančių

turi kirsti bronzų verkimą

apgailestavimas!

Pirmas dalykas, kurį galime pastebėti, yra nuolatinis žodis „Nėra!“, Kuris diktuoja kūrinio pobūdį ir tikslą.

Šio eilėraščio pavadinimas yra „ Nėra“, todėl pavadinimas gali būti teksto pasekmė, kaip gali atsitikti priešingu atveju, pirmiausia pasirenkant pavadinimą, o vėliau kuriant tekstą.

Ispanijos autoriaus Federico García Lorca eilėraštis:

Tik jūsų šilta širdis

Ir nieko daugiau.

Mano rojus, laukas

Be nakties

No liras,

Su diskretiška upe

Ir mažas fontanas.

Be vėjo spindulių

Ant frondo

Ne žvaigždė, kuri nori

Būkite lapu.

Didžiulė šviesa

Tai lauke

„Firefly“

Kita vertus,

Lauke

Skaldyta išvaizda

Aiškus poilsis

Ir mūsų bučiniai,

Garso taškeliai

Nuo aido,

Jie atidarytų labai toli.

Ir jūsų šilta širdis,

Nieko daugiau

Be žinios apie kūrinio pavadinimą, galimybių interpretuoti įvairovę yra labai plati, bet žinant, kad šio vardo pavadinimas yra „ Noras“, galime apsiriboti tik tuo, kad visi, matyt, gražūs, kad Lorca vardai, yra jo buvimo troškimai,

Poemos ypatybės

1 - Jie neturi tiesioginio pasakojimo

Poezija, be kitų priežasčių, yra atskirta nuo pasakojimo (romanų, istorijų), nes tai yra ne pasakojimas apie pasakojimą ar pasakojimą, bent jau ne pasakojimo forma. Tai reiškia, kad poema gali pasakyti istoriją, tačiau pasinaudodama savo elementais.

Taigi autorius galėjo nuspręsti pasakyti istoriją poema, tačiau tai nebus tiesiogiai perduodama skaitytojui, neskaitant įvykių, tiesiškai ar ne, kaip jie būtų pasakojimo žanruose.

Pranešimas perduodamas per eilutes, naudojant istorijos elementus, pvz., Vietą, laiką ar simbolius.

2 - eilėraštis sukelia autoriaus emocijas

Nors poezijoje nėra vienos temos, o poetas gali laisvai rašyti apie bet kurią temą, poezija yra menas, glaudžiai susijęs su rašytojo emocijomis, jausmais ir intelektu.

Tai yra, nepriklausomai nuo temos, kuriai jis skirtas (patriotizmas, meilė, politika, gamta, mokslas), sunku atskirti teksto autoriaus (a) emocijas, yra įvairių asmeninių priežasčių (sąmoningos ar nesąmoningos), dėl kurių rašoma apie tai.

3 - Naudokite literatūros duomenis

Kadangi poezija yra literatūrinis žanras, skiriasi nuo pasakojimo, reikia (kaip ir kiti žanrai) literatūrinių figūrų, padedančių išreikšti autoriaus (a) idėjas, emocijas ar istoriją, panaudojimą.

Nekuriant įprasta kalba, kuria žmonės save išreiškia, net poetinėje prozoje, tikras eilėraščio pranešimas gali būti paslėptas ir paprastai yra atviras ar laisvas aiškinimas.

Šiuo tikslu naudojami literatūriniai skaičiai, ty netradiciniai žodžiai.

Labiausiai žinomas atvejis yra metaforos naudojimas, o tai reiškia reikšmės perkėlimą tarp dviejų terminų estetiniu tikslu.

Tai reiškia, kad aprašymas, dažnai beveik vizualus, leidžia skaitytojui lengviau suprasti teksto reikšmę.

Metaphoro pavyzdys yra Donu Kišiote: „kad jo plaukai yra aukso, jo priekinių laukų elíseos ...“