Diego Rivera: biografija, stilius ir darbai
Diego Rivera (1886 - 1957) buvo žinomas Meksikos plastikinis XX a. Menininkas. Kartu su David Alfaro Siqueiros ir José Clemente Orozco jis buvo vienas iš tų, kurie atsakingi už meksikietiško muralizmo renesanso gyvenimą.
Nuo ankstyvo amžiaus jo meniniai polinkiai buvo atpažįstami. Jis buvo laikomas piešimo bruožu. Su tik dešimties metų amžiaus, jis buvo įregistruotas studijuoti meną San Carloso akademijoje, Meksikoje.
Po to, kai studijavo Europoje, Diego Rivera grįžo į Meksiką, kur pradėjo dirbti su savo stiliumi: italų renesanso freskų, post-impresionizmo, socialinio realizmo, futurizmo ir prieš Kolumbijos meną susiliejimas.
Rivera savo darbuose atspindėjo savo Meksikos kultūros vaizdus. Be to, būdamas socialistinės ideologijos rėmėjas, jis išreiškė klasių kovą ir darbuotojus bei kaimo išaukštinimą.
1922 m. Jis buvo vienas iš techninių darbuotojų, dailininkų ir skulptorių sindikato steigėjų. Tais pačiais metais įstojo į Meksikos komunistų partiją, kuriai jis priklausė Centriniam komitetui.
Diego Rivera susituokė penkis kartus. Po antrosios santuokos nutraukimo 1929 m. Susituokė Frida Kahlo, kuris buvo jo modelis.
1939 m., Kai abi šalys nusprendė nutraukti santuoką, tačiau 1940 m. Vėl susituokė ir santykiai truko iki mirties 1954 m.
Biografija
Pirmi metai
Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera ir Barrientos Acosta y Rodríguez gimė 1886 m. Gruodžio 8 d.
Jo tėvai buvo Diego Rivera Acosta ir María Del Pilar Barrientos. Jis buvo mokytojas, sveikatos inspektorius ir laikraščio redaktorius. Ji buvo mokytoja ir akušerė.
1893 m. Šeima persikėlė į Meksiką, kai Diego buvo šešeri metai. Tuo metu berniukas jau parodė sugebėjimą piešti ir tapyti.
Dešimt metų įstojo į San Carloso akademiją, garsųjį dailės studijų centrą. Jis lankė naktinį pamainą, o ryte nuėjo į Liceo Católico Hispano Mexicano.
San Carloso akademijoje jis įsisavino mokytojų, tokių kaip Santiago Rebull, Salome Piña, Felix Parra, Jose Maria Velasco ir Antonio Fabrés žinias. Panašiai jis buvo paveiktas José Guadalupe Posada, kuris turėjo spausdinimo parduotuvę netoli lyceumo.
1905 m. Meksikos viešųjų instrukcijų ir dailės sekretorius Justo Sierra, žinomas kaip „El Maestro de América“, suteikė „Rivera“ pensiją. Po dvejų metų, Veracruzo gubernatorius jam suteikė kitą 300 pesų pensiją per mėnesį, leidžiantį jam keliauti į Europą.
Pirmi metai Europoje
Jis atvyko į Ispaniją 1907 m. Sausio mėn. Jis atvyko į Madrido akademiją ir dirbo portretisto Eduardo Chicharro dirbtuvėse. Tada jis įsisavino tiek, kiek galėjo, iš El Greco, Goya ir Velázquez tapybos. Per šį laikotarpį jo darbas buvo pažymėtas realizmu ir impresionizmu.
1909 m. Jis persikėlė į Paryžių, Prancūziją, kur lankėsi Montparnasse menininkų apskritime ir tapo draugais su Amadeo Modigliani ir jo žmona Jeanne Hebuterne. Jis taip pat susitiko su rusų dailininku Angelinu Beloffu, su kuriuo jis pradėjo romantiką.
1910 m. Jis trumpai sugrįžo į Meksiką, kur jis surengė prezidento Porfirio Díazo remiamą parodą, tikriausiai užtikrindamas jo stipendijos tęstinumą Meksikos politinio šurmulio viduryje.
Grįžkite į senąjį žemyną
1911 m. Diego Rivera vėl susitiko šviesos mieste. Tuo metu buvo išplėstas jo draugų ratas tapybos pasaulyje ir vedęs Beloffą, kuris 1916 m. Pagimdė Miguelį Angelą Diego. Tačiau po keturiolikos mėnesių vaikas mirė.
1919 m. Marika Rivera ir Vorobieva gimė iš savo nuotykių su Marievna Vorobieva-Stebelska. Jis niekada nepripažino Marikos kaip dukters; tačiau jis padėjo jiems finansiškai ir išsinuomojo namą, kur jis lankėsi, kol po dvejų metų sugrįžo į Meksiką.
Kitais metais Meksikos ambasadorius Prancūzijoje Alberto J. Pani gavo finansinę pagalbą, norėdamas nuvykti į Italiją. Galiausiai jis baigė savo santykius su Beloffu, kurį jau susilpnino jo meilės santykis su Marievna 1916 m. Ir Marikos gimimas 1919 m.
Grįžti į Meksiką
1921 m. José Vasconcelos buvo paskirtas naujai įsteigtos Álvaro Obregón vyriausybės viešojo vadovo sekretoriumi.
Vienas iš jo planų buvo naudoti valstybinę globą propagandos tikslais, todėl jis įtikino Davidą Alfaro Siqueirą, José Clemente Orozco ir Diego Riverą grįžti į šalį. Jie buvo Meksikos muralizmo renesanso įkūrėjai.
Jo pirmoji komisija 1921 m. Buvo Meksikos nacionalinio universiteto Simono Bolivaro amfiteatras, pavadintas „Kūrimas “. Pagrindinė darbo tema yra Meksikos rasės iš gyvenimo medžio kūrimas. Fragmentas buvo baigtas 1923 m.
Vienas iš modelių, kuris buvo sukurtas sienai, buvo Guadalupe Marín, su kuriuo Rivera susituokė 1922 m.
Revoliucijos metai
Tais pačiais metais jis įkūrė „Siqueiros“ techninių darbuotojų, dailininkų ir skulptorių sindikatą ir prisijungė prie Meksikos komunistų partijos, o vėliau tapo centrinio komiteto dalimi.
Tada prasidėjo vienas iš jo monumentaliausių kūrinių: 124 plokštės viešojo švietimo sekretoriato pastate Meksikoje. Juose atsispindėjo Meksikos visuomenė, jos kultūra ir papročiai bei revoliucinė praeitis. Pasibaigė darbas 1928 m.
1924 m. Guadalupe Marín gimė Lupe Rivera Marín. Po dvejų metų gimė trečioji Meksikos duktė Rūta Rivera Marín.
1927 m. Menininkas buvo pakviestas į Sovietų Sąjungą, minint 10-ąsias spalio revoliucijos metines. Kitais metais „La Gata“ Marín ir Rivera išsiskyrė.
1929 m. Dailininkas susituokė su tuo, kas buvo jo modelis Frida Kahlo. Tais pačiais metais Diego Rivera, prieš išsiųsdamas, buvo prezidento kandidatas į Meksikos komunistų partiją.
Muralizmas šiaurėje
Riveros darbas buvo sužavėtas Jungtinėse Valstijose, nepaisant jo tapybose išreikštos socialistinės ideologijos. 1930 m. Viduryje architektas Timothy L. Pflueger pakvietė San Franciską su pažadu, kad jam bus patikėti keli darbai.
Atvykę su „Kahlo“, „Rivera“ nudažė freskas San Francisko vertybinių popierių biržai ir Kalifornijos dailės mokyklai. 1931 m. Niujorko modernaus meno muziejus surengė retrospektyvinę Riveros kūrinio parodą.
Ypač šiai parodai Rivera sukūrė tariamai prieštaringą „gabenamos sienelės“ sąvoką, kurios dėka didelės apimties darbus būtų galima išmontuoti į mažesnes plokštes, kurios palengvino jų perdavimą.
1932 m., Edsel Ford prašymu, Rivera pradėjo dvidešimt septynių plokščių seriją, vadinamą Detroito pramone, kad papuoštų Detroito meno institutą. Darbas, atliktas 1933 m., Parodo įvairių rasių darbuotojus, dirbančius su pramoninėmis mašinomis automobilių statyboje.
Po Detroito jis gavo užsakymą iš Nelsono Rokfelerio atlikti freską RCA pastato vestibiulyje Niujorke. „Rockefeller“ prašymu Rivera jam pristatė darbų „ El hombre en la Encrucijada“ eskizą prieš pradedant darbą.
Dėl ideologinių konfliktų šis darbas buvo atšauktas, kaip ir kiti komitetai, kurie buvo paprašyti iš Meksikos. Rivera grįžo į Meksiką 1933 m. Pabaigoje.
Paskutinė kelionė į JAV
Diego Rivera paskutinius dešimtmečio dešimtmečius skyrė dažyti kraštovaizdžio ir portretų drobes. Be to, kartu su André Breton 1938 m. Jis paskelbė revoliucinio meno manifestą .
„Rivera“ buvo politinio įvykio labai svarbaus įvykio centras: 1937 m. Jis įtikino Kardenaso vyriausybę pasiūlyti prieglobstį Leonui Trotskiui, persekiojamam Sovietų Sąjungos stalinistinės vyriausybės, siūlanti savo gyvenamąją vietą politikai ir jo žmonai,
Jo santykiai su Frida Kahlo, kuriame abiejose pusėse buvo neištikimybė, turėjo audringą pobūdį. 1939 m. Jie nusprendė nutraukti santuoką. Tačiau 1940 m.
1940 m. Jis vėl grįžo į Jungtines Valstijas Pflueger prašymu, kad „Golden Gate“ parodoje taptų freskomis. Tai buvo paskutinis vizitas į tą šalį.
Pastarieji metai
Jis buvo 1942 m. Meksikos Nacionalinės kolegijos steigėjas. Po trejų metų jis prisijungė prie Nacionalinio dailės instituto sienų tapybos komisijos.
1947 m. Vienas iš jo simbolinių kūrinių baigėsi, sekmadienio popietės svajonė „Alameda Central“, iš pradžių įsikūrusi „Hotel del Prado“, Meksike. Dėl 1985 m. Žemės drebėjimo pastatas buvo paskelbtas negyvenamu, tačiau sieną, su tam tikra žala, buvo išgelbėta ir perkelta į savo muziejų.
1950 m. Jis laimėjo Meksikos meno ir mokslų premiją ir kartu su Siqueiros iliustravo Pablo Nerudos Meksikos generalinio Canto leidimą.
1953 m. Vienas iš jo paskutinių ir svarbiausių darbų baigėsi Meksikos Teatro de los Insurgentes fasado fasadu. Jo ketinimas buvo atstovauti keturis Meksikos istorijos amžius, įdėjus 50-ojo dešimtmečio socialinę tikrovę.
Frida Kahlo, jo žmona 25 metus, po ilgos ligos mirė Blue Blue namuose. Tais pačiais metais jis buvo atgautas į Meksikos komunistų partiją.
1955 m. Diagnozavus vėžį, jis pastaruosius 10 metų susituokė su savo draugu ir agentu Emma Hurtado.
Mirtis
Diego Rivera mirė savo Casa-Estudio 1957 m. Lapkričio 24 d., Kai jis buvo 70 metų amžiaus dėl vėžio. Nepaisant to, kad jau keletą kartų buvo atlikta operacija, Riveros sveikata greitai pablogėjo.
Nors jo paskutinis noras buvo, kad pelenai išliktų „Frida“ mėlyname name, vyriausybė nusprendė juos įdėti į „Illustrious Men“ Rotundą.
Meninis stilius
Stilius, sukurtas Diego Riveros, buvo tokie elementai kaip kubistinė erdvė ir pramoninės bei prieš Kolumbijos formos, susijusios su Realizmo kalba, kad jo žinia būtų prieinama visiems.
Pastovios spalvos po impresionizmo ir aglomeruotų, bet apibrėžtų formų, ar jie būtų žmonės, gėlės ar mašinos, būtų jo vizualinis ženklas.
Paryžius ir pakeitimai
Įsikūręs Prancūzijos sostinėje, Diego Rivera 1910 m. Dalyvavo Paryžiaus nepriklausomų menininkų draugijos remiamoje parodoje.
Jo šio paveikslo paveikslus labai paveikė Cezanne, Van Gogh ir Gaugin impresionistai ir postpresionistai. 1913 m. „Rivera“ priėmė kubistinį stilių Pablo Picasso, Georges'o Braque'o ir ypač Juano Grio įtakos dėka.
Šis trumpas kubistinis laikotarpis gimė tokiuose darbuose kaip Mujer en la pozo ir Maternidad, Angelina ir Diego . Tačiau 1917 m. Jis buvo staiga nutrauktas. Jo meno kritika buvo nevienoda, nes kubizmo puristai visiškai nepriėmė Riveros.
Be to, Rusijos revoliucijos raida ir įvykiai, įvykę Meksikoje dėl Meksikos revoliucijos, Riveroje sukėlė susidomėjimą, kad jo menas turėtų būti būdas išreikšti ideologinį.
Įkvėptas Cézanne, Diego Riveros darbas užėmė postprescentistinius niuansus. Apibrėžtos apdailos ir didelių tvirtų bei ryškių spalvų plėtinių naudojimas jam suteikė kritikos plojimų.
Muralizmas
Italijoje jis praleido metus, kurio metu studijavo Quattrocento freskas ir ypač nustebino Giotto darbu. Idėja prasidėjo, kad sieninis menas buvo ideali terpė, atstovaujanti Meksikos ir socialistinės revoliucijos savo gimtojoje šalyje idėjoms.
Taip pat ir, remdamasi Meksikos revoliucine vyriausybe, pradėjo tapyti freskomis, kuriose buvo marxistinė ideologija ir Meksikos darbuotojų bei agrarinių žmonių idealizacija.
Ši meno vizija buvo prieštaringa tuo metu, kai jis buvo JAV. Jo kolegos ideologai jam kritikavo už pardavimą buržuazijai, o amerikiečiai prieš komunistai netgi grasino pačiam Riveros darbui ir gyvenimui.
Didžiausias to pavyzdys buvo Nelsono Rockefellerio užduotis, kurioje Rivera bandė parodyti savo revoliucines idėjas.
Dailininkas įtraukė Lenino įvaizdį, kodėl Rokfelerius pareikalavo jį pašalinti iš tapybos. Rivera atsisakė, darbas liko nebaigtas ir sunaikintas.
Tačiau 1934 m. Sausio mėn. Menininkas pasirūpino, kad būtų atkurta sienų dalis su tam tikrais pakeitimais, kuriuos jis pavadino „Visatos kontroliuojančiu žmogumi“, Palacio de Bellas Artes, Meksikoje.
Padėkos
- 1950 m. Meksikoje laimėjo Nacionalinę mokslo ir meno premiją.
- 1951 m. Palacio de Bellas Artes, Meksikoje, buvo surengta paroda Diego Riveros 50-mečiui.
- Namas, gyvenęs kartu su Frida Kahlo, buvo paverstas Museo Casa Estudio Diego Rivera ir Frida Kahlo, o gretima gatvė - Diego Rivera gatvė.
- 1986 m. Buvo sukurtas Diego Riveros sienų muziejus, kuriame 1985 m. Įvykusio žemės drebėjimo metu Meksikoje sugadintas darbas „Sekmadienio popietės svajonė Alamedos centre“ būtų nuolatinis.
- Nuo 2010 m. Meksikos bankas pagerbė Diego Riverą ir Fridą Kahlo, pristatydamas juos 500 peso sąskaitoje.
Be to, Diego Riveros gyvenimas, ypač jo santykių su Frida Kahlo laikotarpis, kelis kartus buvo atstovaujamas kino ir literatūros tema.
Užbaigti darbai
Dažų dažai
Nafta
- Era (aliejus ant drobės, 1904).
- Ávila naktis (aliejus ant drobės, 1907).
- Savęs portretas (aliejus ant drobės, 1907).
- Namas ant tilto (aliejus ant drobės, 1909).
- Paryžiaus Notre Dame (aliejus ant drobės, 1909).
- Angelinos Beloffo portretas (aliejus ant drobės, 1909).
- Bretonų mergina (aliejus ant drobės, 1910 m.).
- Bretonų moters vadovas (aliejus ant drobės, 1910 m.).
- Toledo vaizdas (aliejus ant drobės, 1912 m.).
- Oscar Miestchaninoff portretas (aliejus ant drobės, 1913 m.).
- Adolfo Best Maugard portretas (aliejus ant drobės, 1913 m.).
- Moteris šulinėje (aliejus ant drobės, 1913 m.).
- Eifelio bokštas (aliejus ant drobės, 1914 m.).
- Dviejų moterų portretas (aliejus ant drobės, 1914 m.).
- Jūrininkas pusryčiais (aliejus ant drobės, 1914 m.).
- Martinos Luis Guzmano portretas (aliejus ant drobės, 1915).
- Ramón Gómez de la Serna portretas (aliejus ant drobės, 1915).
- Zapatista kraštovaizdis (aliejus ant drobės, 1915).
- Motinystė, Angelina ir vaikas Diego (aliejus ant drobės, 1916 m.).
- Natiurmortas su česnakų spaustuvu (aliejus ant drobės, 1918 m.).
- Natiurmortas (aliejus ant drobės, 1918 m.).
- Matematikas (aliejus ant drobės, 1918 m.).
- Paryžiaus pakraštyje (aliejus ant drobės, 1918 m.).
- Bañista de Tehuantepec (aliejus ant drobės, 1923 m.).
- Molendera (aliejus ant drobės, 1924).
- Gėlių festivalis (aliejus ant drobės, 1925).
- Mano kompaso vaikai (Modesto ir Jėzaus Sanchez portretas) (aliejus ant metalo, 1930 m.).
- Edsel B. Ford (aliejus ant drobės, 1932 m.) .
- pinolės pardavėjas (aliejus ant drobės, 1936 m.).
- Lupe Marín portretas (aliejus ant drobės, 1938).
- Moteris balta (aliejus ant drobės, 1939).
- Balerina ilsisi (aliejus ant drobės, 1939 m.).
- „Modesta“ ir „Inesita“ portretas (aliejus ant drobės, 1939 m.).
- Dr Moore rankos (aliejus ant drobės, 1940 m.).
- Paulette Goddard portretas (aliejus ant drobės, 1941).
- Savęs portretas, nukreiptas į Irene Rich (aliejus ant drobės, 1941).
- Carloso Pellicerio portretas (aliejus ant medžio, 1942).
- Natasha Zakolkowa Gelmano portretas (aliejus ant drobės, 1943 m.).
- Nuoga su dugnais (aliejus ant medžio, 1944).
- Mirusiųjų diena (aliejus ant medžio, 1944).
- Hatter. Henri de Chatillon portretas (aliejus masonite, 1944).
- Adalgisa Nery portretas (aliejus ant drobės, 1945).
- Cuca Bustamante portretas (aliejus ant drobės, 1946).
- Lindos krikščionio portretas (aliejus ant drobės, 1947).
- San Antonijo pagunda (aliejus ant drobės, 1947).
- aktorės portretas (aliejus ant drobės, 1948 m.).
- Oaxacos ponia Evangelinos Rivas de De Lachica portretas (aliejus ant drobės, 1949 m.).
- Doña Evangelina Rivas de De Lachica portretas (aliejus ant drobės, 1949 m.).
- Ruth Rivera portretas (aliejus ant drobės, 1949 m.).
- merginos Elenita Carrillo Flores portretas (aliejus ant drobės, 1952).
- Doña Elena Flores de Carrillo portretas (aliejus ant drobės, 1953).
- Dailininko studija (aliejus ant drobės, 1954).
- Silvia Pinalas (aliejus ant drobės, 1956 m.).
- gegužės 1 d. Maskvoje (1956 m. Aliejus ant drobės).
- hamakas (aliejus ant drobės, 1956 m.).
Pieštukas
- Ožkos galvutė (pieštukas ant popieriaus, 1905).
Akvarelė
- Toledo kraštovaizdis (akvarelė ant popieriaus, 1913 m.).
- Krautuvas su šunimi (akvarelė, 1927).
Kiti
- Natiurmortas (tempera tapyba ant drobės, 1913 m.).
- Švč. Mergelės ir vaiko garbinimas (šventinis paveikslas ant drobės, 1913 m.).
- Gėlių krautuvas (aliejus ir tempera dažai ant drobės, 1935).
- Saulėlydis Acapulco (aliejus ir tempera tapyba ant drobės, 1956 m.).
Murals
- Kūrimas (freskas su aukso plokštelėmis, 1923).
- Visuomeninio švietimo sekretoriato freskomis serija (fresco, 1923-1928).
- Chapingo universiteto koplyčioje esančių freskų serija (freskas, 1923-1927).
- serijos freskomis „ Historia de Cuernavaca y Morelos“ (freskas, 1927–1930 m.).
- Kalifornijos alegorija (fresco, 1931).
- Sušaldyti fondai (freska ant plieno ir betono, 1931 m.).
- freskos kūrimas, parodantis miesto statybą (fresco, 1931).
- Detroito pramonė (šviežia, 1932-1933 m.).
- Žmogus kryžkelėje / Visatos kontroliuojantis žmogus (freskas, 1933-1934).
- serijos freskomis „ Historia de México“ (freskas, 1929-1935).
- Meksikos gyvenimo karnavalas (švieži gabenami, 1936 m.).
- Panamerų vienetas (šviežia, 1940 m.).
- Svajonė apie sekmadienio popietę Alamedos centre (gabenamas freskas, 1948 m.).
- Prehispanic ir Colonial Mexico serija (1945-1952).
- Vanduo, gyvenimo kilmė (polistirenas ir guma ant betono, 1951).
- Žmonės reikalauja sveikatos (medicinos istorija Meksikoje) (švieži, 1953 m.).
