Neoklasikinė skulptūra: kilmė, savybės, atstovai ir darbai

Neoklasikinė skulptūra buvo viena iš Vakarų judėjimų, susijusių su apdailos, teatro, literatūros, muzikos ir architektūros menais.

Šį meną įkvėpė Graikijos ir Romos tradicijos. Įgyti principai, palaikantys subalansuotą kompoziciją su moralistinėmis idėjomis, prieštaraujančiomis dekoratyvinės meno, vadinamo rokoko, ekscentriškumu.

Didžiausias tokio tipo skulptūros eksponentų susidomėjimas senuoju ir klasikiniu stiliumi. Be to, jie buvo linkę į didelio realizmo ir nepaprasto simetrijos kompozicijas.

Tarp menininkų, kurie pasirodė tokio tipo skulptūroms, susitiko: Antonio Canova, Jean-Baptiste Pigalle, John Flaxman ir Thomas Banks. Šalys, geriausiai atstovaujančios neoklasikinę skulptūrą, buvo Italija, Danija, Prancūzija, Jungtinės Valstijos, Anglija, Vokietija, Rusija, Ispanija ir Portugalija.

Kilmė

Archeologiniai kasinėjimai

Neoklasicizmas gimė XVIII a. Viduryje Romoje, iš naujo atrandant Italijos Pompėjos ir Herculaneumo miestus. Meno judėjimo populiarumas paplito visoje Europoje dėka senųjų žemyno meno studentų kelionių.

Judėjimas atsirado su didesne jėga netoli to paties istorinio momento, per kurį XVIII amžiuje išsivystė Apšvietos laikotarpis. Tai buvo vienas svarbiausių laiko, kaip ir romantizmas, kuris taip pat buvo meninis judėjimas, kilęs iš Europos.

Šis meninis judėjimas ėmėsi pirmųjų žingsnių su vizualiais menais, kurie buvo visiškai priešingi stiliaus rokoko stiliui. Kai kurie skulptoriai kartu su kitais to meto menininkais sekė graikų skulptoriaus Phidias pėdomis.

Nepaisant to, skulptūros modelis, į kurį daugiausia atsižvelgta dirbant, buvo hellenistinis. Manoma, kad neoklasicizmo meniniai judesiai reiškė kai kurių stilių atgaivinimą ir temą, kurią įkvėpė klasika ir kuri atspindi ir mokslo, ir apšvietimo raidą.

Iki šios dienos kai kurie menininkai vis dar naudojasi neoklasicizmo charakteriu.

Apšvietos įtaka

Neoklasikinės skulptūros gimimas kilo iš Apšvietos judėjimo idėjų, kurie pabrėžė etikos naudojimo svarbą asmeniniam ir socialiniam vystymuisi. Be to, ji siekė kovoti su prietarais, kuriuos žmonės sukūrė religijoje.

Kita vertus, laiko akademikai susidomėjo mokslu. Teorinės pažangos, pavyzdžiui, kai kurių meno leidinių ir meninių kolekcijų kūrimas, padėjo visuomenei ugdyti ir plėsti savo žinias apie praeitį, dėl ko susidomėjo.

Be to, iš naujo atrasti Pompėjos ir Herculaneumo miestus kasimo proceso metu leido išgauti jų dalis, kurios padėjo didinti žinias apie šią visuomenę.

Susidomėjimas klasikiniu menu prasidėjo po šių laimėjimų, nes meninės apraiškos pradėjo skaičiuoti labiau kietais pagrindais. Tai leido sukurti laiko liniją, kad būtų nustatyti skirtumai tarp graikų ir romėnų meno.

Forma

Neoklasicizmo meniniai judėjimai, tarp kurių buvo rastos skulptūros, gavo aiškią formą dailės istoriko ir archeologo Johann Joachim Winckelmanno išleistų dviejų knygų dėka.

Winckelmann įtakingi kūriniai buvo žinomi kaip atspindžiai apie graikų kūrinių imitaciją tapyboje ir skulptūroje (1750 m.) Ir senovės meno istoriją (1764). Šie tekstai buvo pirmieji, kurie nustatė aiškų skirtumą tarp senovės graikų ir romėnų meno.

Autorius žavėjo graikų skulptūrą iki to momento, kad jis pakvietė menininkus įkvėpti jo kūrinius. Jis patikino, kad graikų menas leido gražią gamtos išraišką, taip pat jos grožio idealus.

Politinės reikšmės

Manoma, kad šios skulptūros turėjo įtakos politikai; nes Graikijos, taip pat Romos Respublikos kultūra ir demokratija buvo pagrindai, kurie įkvėpė neoklasicizmą skatinančius menininkus.

Dėl šios priežasties manoma, kad keletas šalių, pvz., Prancūzija ir Jungtinės Amerikos Valstijos, naudojo meninį judėjimą, kad jį patvirtintų kaip modelį, kuris lydėtų abiejų tautų valstybės politiką.

Savybės

Ekspresyvumas

Neoklasikinės skulptūros eksponentai savo darbus atliko taip, kad pasiekė svarbų ekspresyvumą ir nepaprastą pusiausvyrą. Tai buvo daugiausia dėl to, kad ketinome palikti rokoko meno apraiškų stilius.

Laiko kūriniai pristatė savybes, kurios parodė menininkų susidomėjimą senais ir klasikiniais.

Medžiagos ir procesas

Šio judėjimo menininkai sukūrė dvi pagrindines medžiagas: bronzą ir baltą marmurą. Šie elementai buvo plačiai naudojami senovėje dėl didelio jų prieinamumo. Tačiau yra įrašų, rodančių, kad kai kurie menininkai naudojasi kitų rūšių medžiagomis.

Eksponentai turėjo nemažai žmonių, kurie padėjo jiems atlikti darbus, iki pat daugelio darbų, kad skulptorius apibūdintų tik galutinius darbus, kuriuos jis anksčiau sukūrė.

Graikijos ir Romos įtaka

Neoklasicizmo gimimas Romoje reiškė svarbų neoklasikinės skulptūros veiksnį, padedantį pamatyti romėnų idealus. Kai kurie plastiko menininkai neoklasicizmo laikotarpiu sukūrė tam tikrų hellenistinių skulptūrų romėnų kopijas.

Tuomet skulptoriai iškirpė savo gabalus, kad jie atspindėtų jų susidomėjimą graikų ir romėnų meno idealais.

Atstovai ir išskirtiniai darbai

Antonio Canova

Apsvarstęs vieną didžiausių neoklasicizmo eksponentų, Antonio Canova buvo italų skulptorius, gimęs 1757 m. Lapkričio mėn. Menininkas išlaikė svarbų ryšį su skulptūra, nes jis pradėjo dirbti su kitu skulptu, kai jis buvo 11 metų.

Skulptūros, kurias jis padarė, buvo svarbus realizmas, kurio paviršius buvo detalizuotas. Dėl šios priežasties menininkas buvo kaltinamas naudojant realias žmogaus formas, kad galėtų atlikti savo darbą.

Jo skulptoriaus pasirodymas leido jam skulptūrą gaminti Clemente XIV ir Clement XIII popiežių kapams.

Venus Victrix ir Theseus Vencedor y Minotauro

Vienas iš svarbiausių jo darbų, „ Theseus“, nugalėtojas ir „Minotauras“, buvo meninė revoliucija. Straipsnyje apibrėžta baroko epochos pabaiga, susijusi su skulptūra, ir sudarė graikų stiliaus tendenciją įgyvendinti didelio masto projektus.

Kitas jo svarbiausias darbas buvo skulptūra, kurią jis padarė iš Napoleono Bonapartės sesuo Pauline Borghese, kuri buvo žinoma kaip Venus Victrix . Šis kūrinys parodo moterį, atsigulusią ant beveik plika sofa; Atrodo, kad tarp deivės su klasikiniu stiliumi ir šiuolaikiniu portretu.

Jean-Baptiste Pigalle

Kitas svarbus neoklasikinės skulptūros paveikslas „Pigalle“ buvo prancūzų skulptorius, gimęs 1714 m. Sausio mėn. Dailininkas buvo žinomas daugiausia dėl savo kūrinių stiliaus ir originalumo; Manoma, kad jo skulptūros rodo didžiąją laiko dalį drąsų ir žavingų bruožų.

Pigalle pradėjo gauti formalųjį švietimą tapti dailininku, kai jis atėjo.

Voltaire plika

Vienas iš svarbiausių jo darbų buvo „ Voltaire“ nuogas, o jo tikslas buvo padaryti filosofą žinomą kaip pavyzdį, kurį reikia sekti ateities kartoms.

Norint tai padaryti, skulptorius nurodė to paties amžiaus karo veterano, kaip ir filosofo, įvaizdį. Nors iš pradžių idėja atmetė, tai netrukus buvo priimta.

„Voltaire“ reprezentacija sukėlė teigiamą įspūdį tarp visuomenės anatomijoje išreikštų realizmo dėka.

John Flaxman

Johnas Flaxmanas, žinomas kaip vienas didžiausių neoklasikinės skulptūros atstovų, gimė 1755 m. Liepos mėn. Jo klasikinės literatūros studijos buvo svarbus įkvėpimo šaltinis būsimam darbui.

Šis menininkas kartais siekė savo kūrybai suteikti moralinę prasmę. Be to, daugelis gabalų taip pat turėjo religinę reikšmę.

Athamaso rūstybė

Vienas iš svarbiausių jo darbų buvo skulptūra, kurią jis gavo pavadinimu Furia de Athamas. Be to, jis sukūrė Mansfieldo Earlo užsakytą paminklą, kuris jam suteikė didelę skulptoriaus reputaciją.

Darbas su vienu paveikslu pasakoja siaubingą istoriją apie karalių Athamas, kuriam priklauso keršto deivė.

Thomas Banks

Jis buvo anglų skulptorius, gimęs 1735 m. Gruodžio mėn. Jis išmokė padėkoti savo tėvui ir įgijo žinių, kaip jaunystėje išpjauti medieną.

Veikla atnešė Tomo bankų arčiau skulptūros, nes kartais, kai neturėjo nieko, jis išmoko amatų su kitu skulptu. Jis buvo pirmasis anglų skulptorius, kuriantis neoklasikinius darbus žymiai įsitikinęs.

Menininkas patyrė klasikinę poeziją, kuri buvo „Banks“ įkvėpimo šaltinis.

Šekspyras padeda tapybai ir poezijai

Vienas iš labiausiai atpažįstamų Tomo Banko darbų buvo Šekspyras, kuriam padėjo tapyba ir poezija, skulptūra, išsiųsta į dramaturgo namus. Šis kūrinys buvo paskirtas įdėti į „Boydell Shakespeare“ galeriją, esančią Londono gatvėje.

Jis yra pripažintas vienu svarbiausių neoklasikinės skulptūros kūrinių Europoje, ne tik Jungtinėje Karalystėje.