Gotų menas: istorija, charakteristikos, architektūra, tapyba ir skulptūra
Gotų menas buvo viduramžių meno stilius, kuris buvo sukurtas Prancūzijos šiaurėje dvyliktame amžiuje, kuriam vadovavo gotikos architektūra. Be to, jis buvo apibūdintas kaip menas, išsivystęs iš romėnų ir tęsėsi iki XVI a. Pabaigos kai kuriose Europos vietovėse.
Viduramžiais architektūra ir mažieji menai, tokie kaip tapyba ir gotikos skulptūra, sugebėjo plisti ir klestėti visoje Vakarų ir Vidurio Europoje.
Terminą „gotika“ sukūrė klasikiniai italų renesanso rašytojai, kurie šį išradimą priskyrė barbariškoms gotikos gentims, kurios sunaikino Romos imperiją ir jos klasikinę kultūrą. Tiesą sakant, jų gotika buvo sinonimas „ne klasikiniam bjaurumui“.
Kaip ir romėnų menas, gotikinis menas buvo apibūdinamas kaip giliai krikščioniškasis ir Marijos religinis menas; gali būti stebimi skulptūrose, paveiksluose ir netgi simbolinėje katedros esančių gotikinio vitražo esme.
Kilmė ir istorija
Viduramžių krizė
Kai Romos imperija žlugo 475 m C, germanų gentys arba gotai sugeria senąją imperiją. Tačiau šioms gentims nebuvo būdingas jų suvienijimas; kitaip jie kovojo vienas su kitu.
Baimė sukėlė, kad komercija sustojo, kultūros sklaida ir kultūrinės pažangos mažėjimas, kuris prasidėjo tamsiam amžiui. Didėjanti baimė visuomenei sukėlė stagnaciją ir nustojo keliauti, todėl atsirado viduramžių ir feodalinė visuomenė.
Per šį viduramžių laikotarpį darbuotojai buvo atsakingi už žemės auginimą, o valdovai jiems suteikė apsaugą, nes darbuotojų vietovės dažnai buvo nesaugios.
Viduramžių obscurantism buvo apibūdinamas kaip atsilikimo laikotarpis, kuriam būdingas smurtinis intelektualinis stagnavimas. Dėl šios priežasties prasidėjo didelių pilių statyba, kuri galiausiai sukėlė gotikos architektūrą, pavadintą barbarų gentims.
Pirmieji gotikos meno kūriniai
Gotikos menas Prancūzijoje atsirado 12-ojo amžiaus pradžioje, o Šv. Denio vienuolyno bažnyčia buvo pastatyta prancūzų bažnyčios „Suger“. Stilius išplito visoje Europoje nuo architektūros, monumentalios ir asmeninės skulptūros, tekstilės meno, tapybos, vitražo ir apšviestų rankraščių.
Manoma, kad vienuolių ordinai (ypač cisterkai ir kartuzai) buvo svarbūs kūrėjai, skleidę stilių ir išsivysčiusius variantus visoje Europoje.
Didžioji to laikotarpio gotikos meno dalis buvo religinio pobūdžio, arba pagal bažnyčios, tiek pagal pasaulį. Šis meno tipas buvo būdingas atspindint Senojo ir Naujojo Testamento įvykių įsitikinimus. Dėl šios priežasties sakoma, kad gotika buvo romėnų meno evoliucija Europoje.
Daugelis menininkų ir to meto architektų skundėsi dėl naujų barbarų stilių. Dėl šios priežasties žodis „gotika“ buvo priskirtas prie to, kas buvo laikoma netvarkinga, baisia ir barbariška.
Savybės
Krikščioniškoji tema
Gotų menas buvo tik religinis stilius. Romos bažnyčia turėjo didelį svorį kuriant šį meninį stilių. Jis ne tik įkvėpė visuomenę ir jos pasaulietiškus lyderius, bet ir nustatė ryšį tarp religijos ir meno.
Gotų laikotarpis sutapo su dideliu atsidavimo Mergelės Marijos atsiradimui, kur vaizdinis menas atliko esminį vaidmenį.
Mergelės Marijos paveikslai buvo sukurti iš Bizantijos meno, per Mergelės karūnavimą, bet su daug daugiau žmogiškųjų ir realių savybių. Tokie dalykai, kaip pirmojo spaudimo ciklai, buvo labai populiarūs gotikiniame mene.
Kristaus scenos ir jo kančių paroda buvo labai populiari; Buvo surengtos Jėzaus Kristaus tapybos ir skulptūrų parodos, iš esmės eksponavusios savo aistros žaizdas kaip žmogaus išpirkimo sinonimą, be šventųjų ir angelų, kurie pasirodė bažnyčių gotikiniame mene.
Romėnų meno panašumai ir skirtumai
Romėnų menas buvo ankstesnis meno stiliaus gotikos menas, kuriam būdingas gilus religija, atstovaujamas visoje Europos žemyne esančių katedrų.
Kita vertus, gotikoje atkurtos embleminės katedros, pilnos šviesos, turinčios didelį aukštį kaip pagrindinės ir skirtingos romėnų meno savybės.
Kita vertus, mažųjų menų, tokių kaip tapyba ir skulptūra, buvo beveik visiškai atskirti nuo romėnų architektūros; ne tik dėl savo stiliaus skirtumų, bet ir dėl jo ypatingos raidos.
Be to, jis tenkina tam tikrų elementų tęstinumą: vienuolynas išliko pirmaujančia institucija, kuri tik įvairiose srityse keitėsi ir pritaikyta prie naujų meno idėjų.
Gotų bažnyčių augalas ir toliau buvo lotyniškas kryžius, kaip romanų, su apse orientuota į rytus. Skirtumas slypi transeptų įterpime; papildomas trumpas centrinis laivas, esantis lotyniškame kryžiaus plane, papildomai prie laivų, koplyčių ir ambulatorijos.
Šviesos svarba gotikiniam menui
Gotų menas pabrėžė tikslą atlaisvinti žmogų nuo tamsos ir nuodėmės, kad jį priartintų prie šviesos. Nauji krikščionių pastatai norėjo pakviesti žmogų įvykdyti laiko religines vertybes.
Dėl šios priežasties gotikinės konstrukcijos metodus apibūdino šviesos įtraukimas į bažnyčias. Tuomet visuomenei Dievas buvo šviesus ir meninis apšvietimas.
Šia prasme šviesa buvo fiziška, o ne taip paveikslai; Tai buvo dieviškosios šviesos, kuri atėjo iš dangaus, kad apšviestų tikinčiųjų veidus, modeliavimas.
Sukūrus vitražus, rožinius langus ir įspūdingų spalvų žaidimą, jis buvo paverstas nerealu ir simboline erdve.
Architektūra
Ankstyvoji gotikos architektūra
Karališkoji Šv. Denio abatija, įsikūrusi Prancūzijoje, buvo sveikintinas gotikinėje architektūroje, kuriai būdingi koplyčių vainikai ir vitražai, kuriuos statytojai norėjo imituoti visą amžių.
Šiame etape norėjome tęsti senųjų romėnų bažnyčių modelį, tačiau tam tikri pakeitimai, pavyzdžiui, elegantiški plėtiniai, koplyčių grandinė ir populiarūs gotikinės architektūros langai.
Kitas svarbus bruožas yra vadinamasis „briaunotas skliautas“; atitiko dviejų smailių statinių skliautų kirtimą. Visi arkos karūnos yra maždaug tokiu pačiu lygiu, kad romėnų architektai negalėjo pasiekti.
Aukšta gotikos architektūra
Pusę amžiaus po gotikos architektūros sukūrimo, 1194 m., Didelis gaisras sunaikino ir Chartres miestą Prancūzijoje, ir jos katedrą.
Vienintelė katedros dalis, kuri sugebėjo išgelbėti save, buvo kripta, Vakarų bokštai ir Karališkasis portalas. Iš ten jie galvojo apie savo rekonstrukciją, stebėdami, kad jaunavedžio drabužis kripte liko nepaliestas.
Naujoji katedros katedra laikoma pirmuoju aukšto gotikos stiliaus statiniu. Aukštojo gotikos stiliaus ženklas - tai aukštų atramų naudojimas ir romėnų sienų pašalinimas.
Kita vertus, naujajame gotikinio stiliaus trišalio laivo aukštyje buvo pasažas, triforiumas ir dideli langai. Šiuo rezultatu jis sugebėjo patekti į daug daugiau šviesos nei ankstyvosios gotikos konstrukcijos.
Suger
Suger buvo abatas, valstybininkas ir prancūzų istorikas, gimęs 1081 m., Žinomas kaip pirmasis gotikos architektūros globėjas ir kuris yra įskaitytas į stiliaus populiarinimą.
Pasak kai kurių
Suger prasidėjo karolingiško fasado rekonstrukcija ir sukūrė kitą Konstantino Romos arkos aidą, padalytą į tris dalis, be didelių portalų, kurie sumažino grūstis.
Kita vertus, jis sukūrė chorą, kuriame pastatė vitražus, siekdamas, kad interjeras apšviestų. Be to, jis suprojektavo smailų arkos ir briaunos skliautą.
Karališkoji Šv. Denio abatija
Karališkoji Šv. Denio abatija yra viduramžių bažnyčia, esanti šiaurinėje Paryžiaus priemiestyje. Bažnyčia turi istorinę ir architektūrinę reikšmę; jos choras, baigtas 1144 m., rodo pirmąjį gotikos architektūros elementų panaudojimą.
Žinoma, kad ji yra pirmoji gotikinio stiliaus šventykla, garsėjančio „Suger“ ranka, ir yra Prancūzijos monarchijos laidojimo vieta.
Šitos šventyklos dėka vitražiniai langai buvo pristatyti į gotikinį meną, kuris leido patekti į natūralią šviesą.
Dažai
Bendrosios gotikos tapybos savybės
Gotų tapybai būdingas standus, paprastas ir kai kuriais atvejais natūralios formos. Jis buvo pradėtas naudoti papuošti altoriumą (dekoratyvinę plokštę už altoriaus), daugiausia su Naujojo Testamento scenomis ir paveikslais, Kristaus ir Mergelės Marijos aistra.
Aukso spalva buvo naudojama kaip tapybos fonas su rafinuotu apdaila ir smulkmenomis. Vėliau paveikslai pakeitė savo temą mažiau religingais ir romaniškesniais istoriniais įvykiais.
Be to, apšviestuose rankraščiuose, turinčiuose tipiškus gotikinius stilius, buvo pristatytos religinės ir pasaulietinės temos.
Stiklo panaudojimas Europoje vyko dėl meninių kūrinių, pagamintų su šia medžiaga, be to, jie buvo naudojami dideliuose plėtiniuose, pvz., Rožių languose ir languose. Norėdami dažyti akinius, buvo naudojamas juodas dažymas, ryškios spalvos ir vėliau geltonos spalvos naudojimas.
Duccio
Duccio Buonunsegna buvo vienas didžiausių Italijos dailininkų viduramžiais ir Sienos mokyklos įkūrėjas. Duccio menas buvo pagrįstas Italo-Bizantijos tradicija, reformuota klasikine evoliucija, su nauju dvasingumu, gotikiniu stiliumi.
Didžiausias iš jo kūrinių yra Sienos katedros altoriumas, žinomas kaip „Maestà“. Duccio stilius buvo panašus į Bizantijos meno stilių, turintis aukso foną ir pažįstamas religines scenas. Italijos gotikos tapytojas sugebėjo užkariauti vidutinę savo tikslumo ir delikateso dėka.
Maestà
„Maestà“ yra altoriumas, sudarytas iš Sienos miesto užsakytų italų menininko Duccio, nuo 1308 iki 1311 m., Užsakytų Sienos katedroje, Italijoje.
Priekinės plokštės sudaro didžiulę Mergelę su vaiku, apsuptu šventųjų ir angelų, taip pat Kristaus vaikystės sceną su pranašais.
Skulptūra
Bendrosios gotikos skulptūros ypatybės
Gotinė skulptūra buvo glaudžiai susijusi su architektūra, skirta naudoti katedrų išorės dekoravimui. Pirmosios gotikos skulptūros buvo šventųjų akmens figūros, Sagrada Familia ir jos buvo naudojamos papuošti katedrų duris.
XIII amžiuje ir XIII a. Pradžioje skulptūros buvo labiau atsipalaidavusios ir natūralesnės, palyginti su romėnų skulptūra.
Nors skulptūra išlaikė romėnų monumentalumą, jie turi individualius veidus ir figūras, taip pat natūralius gestus, rodančius klasikinę pusiausvyrą, kuri rodo senovės romėnų modelių suvokimą.
Keturioliktame amžiuje gotikos skulptūra tapo rafinuota, elegantiška ir subtilesnė. Jis išplito visoje Europoje ir buvo žinomas kaip „tarptautinis gotikos stilius“.
Veit Stoss
Veit Stoss buvo vienas didžiausių ir garsiausių šešioliktojo amžiaus Vokietijos skulptorių ir dailininkų, būdingas vėlyvam gotikui.
Jo stilius pabrėžė patosą ir emocijas, kurias padėjo virtuozinis bangų užuolaidų darbas. Stossas žinomas dėl to, kad jis padarė altoriją Šv. Marijos bazilikoje Krokuvoje, Lenkijoje; didingas altorius, išpjautas medžio ir dažytas tarp 1477 ir 1489 metų.
Vėlyvosios gotikos ar tarptautinės gotikos skulptūra atskleidžia didesnį nuosaikumą. Jo sudėties aiškumas viršijo monumentalinį, nors „Stoss“ sugebėjo padaryti didžiules skulptūras dažyta mediena.
Santa María bazilikos altorius
Gotikinio stiliaus „Santa Maria“ bazilika Krokuvoje, Lenkijoje, iš esmės žinoma dėl dažyto medinio altoriaus, kurį XV a. Pabaigoje sukūrė vokiečių Veit Stoss.
Skulptūrą sudarė medžio raižytas triptikas, žinomas kaip vienas didžiausių altorių pasaulyje. Ji yra maždaug 13 metrų aukščio ir 11 metrų pločio, kai triptiko plokštės yra visiškai atviros.
Skulptūriniai realistiški skaičiai yra maždaug 2, 7 metrų aukščio ir kiekvienas buvo iškirpti iš kalkių medžio kamieno. Uždarius skydus, rodomi dvylika Jėzaus ir Marijos gyvenimo scenų.
