Bizantijos menas: charakteristikos, tapyba, skulptūra, architektūra

Bizantijos menas apima visus tapybos, architektūros ir kitų vaizduojamųjų menų kūrinius, kurie buvo pagaminti Bizantijos imperijoje, susitelkę į Konstantinopolį. Be to, jame yra meno kūrinių, sukurtų kitose srityse, tačiau tiesiogiai paveikti Bizantijos meno stiliaus įtaka.

Paveiksluose ir pastatuose sukurti vaizdai ir reprezentacijos visame imperijoje buvo gana vienodi. Tai ypač nustebino, atsižvelgiant į didelę šio civilizacijos užimtos žemės plotą.

Bizantijos kūriniai per visą imperiją nuo pat pradžios iki Turkijos sulaikymo savo sostinėje Konstantinopolyje 1453 m.

Kai Romos imperija buvo padalinta į dvi dalis (dėl to atsirado Bizantijos imperijos kūrimas į rytus), dėl to buvo sukurta daug krikščionių atstovybių. Šie vaizdai buvo pagrindiniai Bizantijos meno pagrindai, turintys didelę įtaką krikščionybei.

Bendrosios charakteristikos

Priežastys

Nors Bizantijos menas savo egzistavimo metu turėjo tam tikrą skirtumą, beveik visi meno kūriniai buvo susiję su religinėmis temomis ir religijos išraiška visomis jo formomis. Tai buvo atstovaujama praeityje nuo bažnytinės teologijos iki vaizdų, per tapybą ir mozaika.

Šis konceptualus vienodumas sukėlė, kad tapyba ir Bizantijos architektūra buvo sukurta labai panašiai per imperiją.

Be to, to paties stiliaus kūrinių atsiradimas lėmė kur kas sudėtingesnį stilių, lyginant su kitais konkrečiais laiko stiliais.

Per šį laikotarpį skulptūra nebuvo paveikta dideliu augimu. Iš tiesų Bizantijos mene sukurta labai mažai skulptūrinių kūrinių, dėl kurių sunku rasti skulptūros svarbą šiam meniniam judėjimui.

Pageidaujami stiliai

Viduramžių Bizantijos menas prasidėjo nuo freskų dažymo dideliuose freskose, taip pat mozaikų įgyvendinimu religiniuose pastatuose, pavyzdžiui, bažnyčiose.

Šie kūriniai tuo pačiu metu paveikė dailininkus, kad menininkų meno stilius greitai įsitvirtino įtakingiausiuose Italijos meno regionuose. Tarp šių regionų išsiskiria Ravenna ir Roma.

Be tradicinių freskų ir mozaikų stilių, Konstantinopolio vienuolynuose buvo dar vienas meninis stilius: piktograma. Šios piktogramos buvo religinės figūros, kurios buvo nudažytos ant imperijos rytuose esančių vienuolynų.

Piktogramos buvo nudažytos ant nešiojamų medinių plokščių, o jų kokybei panaudoti vaškas. Tai buvo Bizantijos biblinio meno atstovavimas.

Klasikinės funkcijos

Viena iš pagrindinių bruožų, dėl kurių Bizantijos menas išsiskyrė, buvo jo kūrinių klasikinio meno įtaka. Manoma, kad Bizantijos laikotarpis žymi klasikinės estetikos atradimą, kuris po kelerių metų vaidino esminį vaidmenį renesanso mene.

Tačiau viena iš šių klasikinių savybių, kurios nesilaikė Bizantijos meno, buvo menininkų sugebėjimas atstovauti tikrovę arba bent jau bandyti tai padaryti.

Kalbant apie Bizantijos menininkus, svarbiausia buvo atstovauti abstrakčioms idėjoms ir daugeliu atvejų idėjoms, prieštaraujančioms gamtos principams. Šis idėjų pasikeitimas įvyko senatvės pabaigoje ir iš esmės paveikė Bizantijos imperijos meninę aplinką.

Venecijos įtaka ir įtaka renesanse

Vienuoliktojo amžiaus pradžioje daugybė skirtumų tarp Bizantijos imperijos ir atsinaujinančio Romos miesto sukėlė laiko meninės tendencijos pasikeitimą.

Daugelis didžiausių Italijos miestų pradėjo tapti svarbiausiais prekybos centrais Europoje, todėl jie tapo labai patraukliomis gyvenamosiomis vietomis. Daugelis menininkų paliko Konstantinopolį į miestus, pavyzdžiui, Veneciją.

Bizantijos meno tendencijos kartu su menininkais emigravo į vėlesnę Italiją. Ten jie buvo sujungti su vietinėmis idėjomis ir paskatino naują judėjimą, kurį vėliau vadino „Proto-renesanso“. Tai buvo pirmasis renesanso meno etapas, kuris prasidėjo Italijoje.

Dažai

Daugelis Bizantijos tapybos darbų buvo Mergelės Marijos ir Jėzaus vaiko figūrėlės. Tai buvo pakartotinis religinis motyvas per visą šio meno egzistavimą, pabrėždamas religinę įtaką laikų menininkams.

Dažyti paveikslai buvo labai stilizuoti, tačiau jie jautėsi nenatūralūs ir netgi abstrakčiai. Pasak istorikų, tai galėjo būti dėl realistinio laikotarpio standartų sumažėjimo. Tačiau tai taip pat gali reikšti tiesiog meno stiliaus, kuris buvo išlaikytas keletą šimtmečių, pasikeitimą.

Be to, bažnyčia ir vienuolynai diktuoja dailininkų naudojamą meno stilių, kuris neleido Bizantijos tapybai klestėti laisvai, kaip tai darė ir kitose meno judėjimuose.

Paveikslai daugeliu atvejų net nebuvo tapytojo kūriniai. Jie buvo tiesiog vaizdai, kurių prašė Katalikų Bažnyčia, ir dailininkai turėjo laikytis jų religinių viršininkų prašymų.

Šie Bažnyčios aukštojo vadovavimo įtaka iš dalies padėjo, kad Bizantijos tapyba buvo vienoda visame meniniame laikotarpyje. Bažnyčios aukšto vadovavimo nariams tapytojai buvo tik priemonė, padedanti kurti pačių sukurtas nuotraukas.

Pagrindiniai metodai

Bizantijos meno laikotarpis turėjo du tapybos stilius, kurie išsiskyrė kaip pagrindiniai: tapyba, sukurta freskomis, ir tapyba, sukurta molbertuose.

Dauguma Bizantijos meno sienų tapybos darbų buvo pagaminti iš medžio, naudojant paveikslėlius kuriant aliejinius dažus arba temperą. Šios freskos buvo sukurtos bažnyčiose ir šventyklose.

Jie buvo tik religinės kompozicijos, turėjo simbolinį pobūdį ir atitiko abstrakčias Bizantijos stiliaus savybes. Menininkai nesistengė aiškiai atstovauti žmogaus įvaizdžiui, o sukurti racionalų reprezentaciją apie tai, kas manoma, kad yra jų prigimtis.

Kadangi Bizantijos menas išsivystė per skirtingus laikotarpius, pasikeitė žmonių ir jų išraiškos. Šie pokyčiai atspindi Bizantijos meninio stiliaus raidą per daugiau nei tūkstantį metų.

Dažniausiai freskomis dažytos temos: Mergelė Marija, Jėzus vaikas, Prisikėlimas, Paskutinis teismas ir Dievo šlovė.

Tarp įspūdingiausių Bizantijos paveikslų yra: Santa Catherine de Sinaí, Meteoros vienuolynų ir Monteso Altos vienuolynų freskų ikonos.

Skulptūra

Bizantijos laikotarpiu sukurta labai nedaug skulptūrinių kūrinių. Tačiau skulptūra buvo naudojama mažesniu mastu kai kuriuose svarbiuose nedideliuose šio laikmečio kūriniuose.

Pavyzdžiui, ji panaudojo mažus meninius reljefus tokiose medžiagose kaip dramblio kaulas. Tai daugiausia buvo panaudota knygų viršeliams, dėžutėms, kuriose yra relikvijų ir kitų panašių mažesnio masto darbų.

Nors reikšmingų skulptūrų nebuvo (architektūros apdailai pirmenybė teikiama mozaikų naudojimui), turtingesni Bizantijos imperijos žmonės paprašė sukurti skulptūrinius elementus.

Tai nutiko daugiau nei nieko Konstantinopolyje, imperijos sostinėje. Čia, aukštoji visuomenė turėjo nedidelius aukso kūrinius su kai kuriais siuvinėjimo papuošalais. Didesnio masto skulptūriniai darbai egzistavo šiame žmonijos istorijos etape, bet daugiausia ne Bizantijos meno laikotarpiu.

Iškastiniai dramblio kaulo drožiniai, kurie buvo dažniausiai naudojami, buvo diptičiai ir triptikai, turintys religinę temą, vaizduojantys Biblijos įvykius, tokius kaip Kristaus nukryžiavimas.

Vienas iš ryškiausių Bizantijos skulptūros pavyzdžių yra Asclepios diptychas, sukurtas 5-ajame amžiuje ir šiuo metu įsikūręs Liverpulio miesto muziejuje.

Mozaika

Mozaika yra išskirtiniai meniniai Bizantijos laikotarpio kūriniai. Šis meninis stilius buvo sukurtas iš krikščioniškų vėlyvojo romėnų meno įsitikinimų; Buvo laikoma vizualine kalba, kuri labai išreiškė Kristaus ir jo Bažnyčios sąjungą.

Bizantijos epochos menininkus įdarbino didieji bažnytiniai konglomeratai, kad aplankytų regionus, esančius toli nuo jų metropolio, ir sukurtų su religija susijusias mozaika.

Kaip ir tapyba, mozaikų stilius buvo įkurtas Konstantinopolyje, tačiau jis išplito visame Bizantijos ir kitų Europos regionų.

Buvo du religiniai centrai, kuriuose labiausiai išsiskyrė Bizantijos mozaikos menas. Pirmasis ir, galbūt, įspūdingiausias, buvo Hagia Sophia katedra. Nors ši katedra stovi šiandien, daugelis jos originalių mozaikos kūrinių laikui bėgant buvo prarasti.

Antroji vieta, kurioje labiausiai išsiskyrė mozaikos, buvo Ravenos katedra. Ši katedra, įsikūrusi Italijoje, iki šiol išsaugo svarbiausias Bizantijos laikotarpiu sukurtas mozaika.

Bizantijos mozaika praeina istorijoje kaip vienas iš gražiausių žmonijos sukurtų meno kūrinių.

Iconoclasm ir evoliucija

Vienas iš laikotarpių, kurie labiausiai paveikė mozaikų išsaugojimą, buvo ikonoplazma, išplitusi visoje Europoje. Tai buvo socialinis įsitikinimas, kuris suteikė svarbą simbolių ir kitų ikoninių elementų sunaikinimui religiniais ar politiniais tikslais.

Ikonoklastinis laikotarpis paveikė Bizantijos meną ir buvo atstovaujamas masinio meno kūrinių sunaikinimo (ypač murals ir mozaika), įvykusių aštuntajame amžiuje. Šiame etape valdžios institucijos labai matė figūrų mozaika.

Kai kurios mozaikos su reikšmingomis aukso piktogramomis buvo pakeistos skirtingais vaizdais. Tačiau po XVIII a. Pabaigos mozaikos vėl atsistatydino ir atgavo savo svarbą Bizantijos mene.

Vėlesniais laikotarpiais buvo sukurtas naujas mozaikos stilius, kuris buvo pastebimas miniatiūriniams darbams. Jie buvo gana sunku sukurti, o jų pagrindinis tikslas buvo asmeninis atsidavimas. Tai reiškia, kad jie priklausė konkrečiam asmeniui.

Mozaikų mažėjimas Bizantijos imperijoje

Atsiradus nuo piktogramos, Bizantijos imperijos istorijoje buvo dvi akimirkos, kuriose mozaikos menas patyrė nuosmukį. Pirmasis buvo 13-ojo amžiaus pradžioje, kai Konstantinopolį atmetė užpuolikai.

Dėl to mozaikos menas beveik 50 metų nustojo gaminti. 1261 m. Miestui atgavus, atkurta Hagijos Sophia katedra ir vėl švytėjo mozaikos menas.

Antrasis šio meno kritimas buvo galutinis. Per paskutinius Bizantijos imperijos metus, XVII amžiuje, imperija nebebuvo ekonomiškai pajėgi gaminti brangių darbų, tokių kaip mozaikos. Nuo šio laikotarpio ir po Turkijos užkariavimo bažnyčios buvo tik dekoruotos freskomis ir freskomis.

Architektūra

Bizantijos architektūros stilius pirmiausia buvo sukurtas sostinėje Konstantinopolyje. Šio stiliaus architektai buvo grindžiami romėnų architektūros ypatumais, turinčiais didelę graikų įtaką. Romėnų pastatas, įkvėpęs Bizantijos architektus, daugiausia buvo šventykla.

Didžiausi Bizantijos architektūros pastatai buvo bažnyčios ir katedros. Kaip tapyba, skulptūra ir mozaika, religija atliko esminį vaidmenį Konstantinopolio architektūroje.

Didžiosios katedros (dažniausiai su keturiais ilgais koridoriais) turėjo įspūdingą kupolą, būdingą to laiko bazilikams. Šias kupolus palaikė keli architektūriniai elementai, leidę jų stabilumui.

Jie buvo papuošti dideliais marmuro kiekiais, paprastai stulpelių pavidalu. Be to, jie buvo papuošti mozaikos ir didelio mūrio tapyba.

Struktūra, geriausiai atspindinti Bizantijos architektūros meną, kuris vis dar yra šiandien, yra Hagijos Sophia katedra, esanti šiuo metu Stambule, Turkijoje.

Katedra atstovauja Bizantijos menui beveik visomis jo formomis, o jos didžioji kupolė rodo laiko architektūros gebėjimus.