Realizmas: istorinis kontekstas, savybės, atstovai ir jų darbai

Realizmas buvo meninis judėjimas, kilęs iš Prancūzijos XIX a. Viduryje, po romantizmo ir prieš natūralizmą. Šis judėjimas atsirado maždaug po 1850 m., Po 48-osios revoliucijos, protestų forma tuo metu buvusių darbo sąlygų ir gyvenimo kokybės.

Ši srovė glaudžiai susijusi su romantizmu, nes, nors menininkai, kurie realizavo realizmą, įkvėpė ankstesnę srovę, jos fonas visiškai prieštaravo romantizmui: menininkai priešinosi tikrovei ir toliau atstovauja aspektams iš praeities

Pagrindinis realizmo tikslas buvo užfiksuoti jo darbų aspektus tuo metu. Jie pabrėžė socialinio pobūdžio elementus, pvz., Ilgas sunkių darbų valandas, kurias moterys ir vaikai turėjo įvykdyti pramonėje, taip pat gyvenimą, kurį turėjo buržuazijos elitas.

Šiame judėjime atlikti darbai ypatingai rūpinasi atstovaujamų objektų detalėmis: jų tekstūra, apšvietimas, šešėliai ir tūris, ir visų pirma tikslas buvo atstovauti žmonėms kuo išsamesnį ir realųjį.,

„Gustave Courbet“ yra laikomas realizmo tėvu, nes jis pasirodė pirmas, paskelbęs manifestą. Šis menininkas pavadino savo pirmą solo parodą „Realizmo paviljonas“ .

Istorinis kontekstas

Realizmas atsirado po 1848 m. Revoliucijos. Šis veiksmas sukėlė diskomfortą tarp žmonių, nes buvo manoma, kad tai nepavyko, nes vėliau buvo įkurta Antroji Prancūzijos imperija.

Priežastys, dėl kurių buvo kovojama Prancūzijos revoliucijoje, buvo palaidotos ekonominiais ir socialiniais interesais; visuomenėje kilo didelis nepasitenkinimas, o tuo metu atsibunda tų laikų menininkai, kurie parodė jautrumą politiniams ir socialiniams reikalams.

Industrializacija buvo priežastis, dėl kurios darbinis darbas buvo iš esmės atsisakytas, ir kadangi darbas būtinas pramonėje, vyrai, moterys ir vaikai buvo priversti dirbti ilgas valandas.

Visuomenė pablogėjo dėl blogėjančių darbo sąlygų ir gyvenimo kokybės, taigi menininkai nusprendė naudoti savo meną kaip priemonę išreikšti kritiką dėl naujo gyvenimo būdo, kuris turėjo būti ištverti.

Be kasdienio gyvenimo reprezentacijos kritikos pagrindu, menininkai stengėsi kuo labiau objektyviai atstovauti šią realybę, neprieštaraudami grožio kanonams, pvz., Romantizmo mokesčiams, arba darant nuorodą į praeitį; jie tik siekė užfiksuoti dieną.

Savybės

- Norėjau kuo labiau objektyviai reprezentuoti kasdienio gyvenimo situacijas, neišskiriant ar jokiu būdu nepažeidžiant.

- Nepaisant to, kad turi tam tikrą romantizmo įtaką, jis prieštaravo šiai srovei, nes siekė atidėti idealus ir susijusį egocentrizmą. Jo ketinimas buvo labiau tiesioginis, mažiau puošnus.

- Pagrindiniai darbai, kuriuos reikia spręsti, buvo susiję su gyvenimu lauke ir išnaudojimu. Tai reagavo į realybę, kurioje gyveno dauguma to laiko piliečių.

- Jis buvo įkvėpimo pagrindas kelioms vėlesnėms tendencijoms, tarp kurių išsiskiria natūralizmas.

- Daugelis šiam judėjimui priklausančių darbų buvo kritikuojami dėl artimų situacijų, kurios buvo labai paprastos, nesistengiant iškreipti, transformuoti ar pagerinti realybę.

- Šio judėjimo tikslas buvo tik socialinis: perduoti nesaugų ir nepalankų būdą, kuriuo daugelis žmonių gyveno tuo metu, kai atsirado realizmas. Jis taip pat parodė gyvenimą, kurį turėjo turtingos laiko klasės.

- Žmogaus kūnų atstovavimas siekiamas taip, kad jie atrodytų kuo realesni. Šiam judėjimui būdinga tai, kad naudojami skirtingi metodai, dėl kurių bus labai atsargūs ir realistiški duomenys.

- Tinkamai valdoma objektų, atstovaujamų naudojant sudėtingus šviesos, šešėlių ir spalvų metodus, apimtis tiek vaizdiniuose kūriniuose, tiek skulptūrose.

Atstovai ir jų darbai

-Pintura

Édouard Manet

1832 m. Sausio 23 d. Paryžiuje gimęs prancūzų dailininkas. Jo susidomėjimas menu prasidėjo, kai jo tėvų leidimu pradėjo studijuoti Tomas Couture dirbtuvėje, tačiau po šešerių metų po to, kai buvo tapę šio dailininko mokymu, Jis nusprendė palikti seminarą.

Jis norėjo aplankyti muziejus, kad nukopijuotų įvairių menininkų, tokių kaip Rembrandtas, Goya, Courbet ir kiti, kūrinius, todėl 1853 m. Jis pradėjo keliauti visoje Europoje, ypač Italijoje, Vokietijoje, Ispanijoje, Austrijoje ir Nyderlanduose, ir toliau kopijuoti puikūs menininkai ir poliruoti savo mokymus.

1863 m. Spalio mėn. Susituokė su žinomu olandų pianistu Suzanne Leenhoff, o po dvejų metų jis vėl nuvyko į Ispaniją. Šioje kelionėje jis susitiko su dailininku, kuris jam vėliau turėjo didelę įtaką: Diego Velázquez.

Manetas niekada nesiruošė mokyti ar turėti mokinių, išskyrus jauną moterį, kurią jis 1869 m. Pasveikino kaip mokinį, Eva Gonzalesą, kuris tęsė dailės mokymą ir tapo menininku, gavęs Maneto ir Charleso Joshua Chaplin mokymus.

1880 m. Jis pradėjo kenčia nuo lėtinės kraujotakos ligos. Praėjus trejiems metams po ligos jis turėjo turėti amputuotą kairiąją koją, ir jis susirgo gangrena. Jis mirė 1883 m. Balandžio 30 d. Paryžiuje 51 metų amžiaus.

Veikia

Le Déjeuner sur l'Herbe (1863)

Ši aliejaus tapyba taip pat žinoma kaip piknikas . Šiuo metu jis yra Musée d'Orsay (Paryžius).

Olympia (1863)

Tai aliejaus tapyba ant drobės, kuri sukėlė daug prieštaravimų, nes tai buvo vienas iš pirmųjų realistinių aktų. Manetas šį darbą dirbo, kad jį pristatytų 1863 m. Salon des Refusés, bet jis negalėjo parodyti jo iki 1865 m. Paryžiaus salone. Šiuo metu jis yra Musée d'Orsay.

Balkonas (1869 m.)

Jis atstovauja buržuazijos gyvenimui ir yra įkvėptas Francisco de Goya paveikslo: „ Las majas“ balkone . Kaip ir daugelis jo kūrinių, jis lieka Paryžiuje, Musée d'Orsay.

„Aux Folies Bergère“ baras (1882)

Šis darbas, aliejus ant drobės, buvo paskutinis meninis kūrinys, kurį sukūrė Manetas iki jo mirties. Jis tapė jį 1882 m. Ir tais pačiais metais buvo eksponuojamas Paryžiaus salone. Jo vieta nuo 1932 m. Yra „Courtauld“ galerijoje (Londone).

Gustave Courbet

Jis gimė 1818 m. Birželio 10 d. Prancūzijoje, Ornane. Jis buvo tapytojas ir revoliucinis, laikomas didžiausiu realizmo atstovu.

Iki 20 metų jis liko savo gimtajame mieste. Tame amžiuje jis persikėlė į Paryžių dirbti Šveicarijos akademijoje ir mokėsi tapyti. Be to, kad gautų pamokas iš tokių menininkų, kaip prancūzas Charles de Steuben, jis taip pat pasidavė kopijuoti garsių dailininkų, kurių darbai eksponuojami Luvro muziejuje, paveikslus.

Jis patiko dažyti kraštovaizdžius, ypač jo žmones, portretus ir aktus; Tačiau jis buvo prieš tam tikrus romantizmo ir neoklasicizmo aspektus, todėl 1848 m. Kartu su Max Bouchon pasiūlė manifestą prieš šias tendencijas.

„Courbet“ domisi kasdienio gyvenimo, namų ruošos darbų, darbuotojų gyvenimo ir lauko veiklos atstovavimo aspektais, ir buvo labai kritikuojama dėl situacijų, kurios buvo laikomos labai paprastomis.

1855 m. Jo kūriniai buvo eksponuojami Paryžiaus Visuotinėje parodoje, tačiau, pamatę, kad jie nepriėmė jo norimo, jis nusprendė atidaryti savo parodą „Realizmo paviljonas“, kuris buvo netoli Marso lauko.

1871 m. Vasario mėn. Paryžiaus savivaldybė paskyrė jį muziejų direktoriumi, tačiau tais pačiais metais jis buvo atleistas ir įkalintas, nes buvo atsakingas už Vendôme stulpelio, kuris yra puikus Napoleono Bonapartės simbolis, griovimą.

Po 6 mėnesių kalėjimo visiškai atimta laisvė, 1873 m. Jis nusprendė išeiti į tremtį Šveicarijoje. Jis nukrito į alkoholio viceprezidentą ir beveik visiškai atėjo nuo meno. 1877 m. Gruodžio 31 d. Jis mirė nuo kepenų cirozės La Tour-de-Peliz, Šveicarijoje.

Veikia

Laidojimas Ornane (1849 m.)

Tai vienas iš paveikslų, kurie su stipresne jėga vaizduoja Courbet stilių. Jis buvo dažytas aliejumi ant drobės ir šiuo metu yra Musée d'Orsay.

Akmenininkai (1849 m.)

Jis pirmą kartą buvo eksponuojamas 1850 m. Paryžiaus salone ir buvo socialinio realizmo reprezentacija. Šis paveikslas buvo prarastas Antrojo pasaulinio karo metu.

Kviečių atrankos mašinos (1853)

Pagaminta iš aliejinių dažų, šiame Courbet paveiksle jo seserys buvo modeliai. Šiuo metu jis įsikūręs Nanto dailės muziejuje.

Susitikimas (1854 m.)

Šis aliejinis paveikslas pats vaizduoja Courbetą, kurį pasveikino jo bosas, jo tarnas ir šuo, kai jis keliavo į Montpellierį ant scenos, kurioje buvo saulėta šviesos diena. Šiuo metu šis darbas yra Fabre muziejuje (Monpeljė).

Dailininko dirbtuvės (1855)

Šis dažymas ant aliejaus ant drobės išlaiko daug šlovės, nes tai buvo pagrindinis darbas, kuriuo „Courbet“ 1855 m. Atidarė savo individualią parodą „Realizmo paviljonas “. Šiuo metu jis lieka Musée d'Orsay.

- Skulptūra

Auguste Rodin

Auguste Rodin buvo prancūzų skulptorius, gimęs 1840 m. Lapkričio 12 d. Paryžiuje. Nuo nuolankios šeimos, nuo pat ankstyvo amžiaus, susidomėjo menu ir pradėjo mokytis 1848 m. Chanctienne doktrinos „Nancy“ doktrinoje.

Po dvejų metų jis išvyko iš šios mokyklos ir iki 1854 m. Lankėsi Beauvais, bet 14 metų jis buvo pakeistas į Petite École, kur jis galėjo oficialiai pradėti mokymą piešdamas pagal Horace Lecoq de Boisbaudran.

Jau kelerius metus Rodinas ketino patekti į Dailės mokyklą, tačiau, nors jis bandė pakartotinai, jis niekada nepavyko. Tačiau tai nebuvo kliūtis jaunam žmogui tęsti mokymą, nes jis pradėjo susidomėti skulptūra ir tapyba ir nuvyko į Luvro muziejų praktikuoti savo techniką.

1857 m. Dalyvavo kaip Georges-Eugène Haussmann asistentas Paryžiaus rekonstrukcijoje ir pradėjo kurti dekoratyvines skulptūras. Po metų ši veikla tapo jų pragyvenimo šaltiniu.

Manoma, kad jo pirmasis didelis darbas buvo San Juan Bautista pamokslavimas, o po to atėjo laikas įkvėpti Rodiną, kuriame jis padarė „Bučinį“, „pragaro vartus“, „Kalė“ buržuaziją ir mąstytoją .

1917 m. Lapkričio 17 d. Jis mirė Meudone, netrukus po to, kai tuo metu buvo jo žmona, Rose Beuret.

Veikia

Mąstytojas (1880 m.)

Tai viena garsiausių menininko skulptūrų. Jis buvo pagamintas iš bronzos ir šiuo metu yra Rodino muziejuje (Paryžiuje). Muziejuose visame pasaulyje yra daugiau nei 20 šios versijos versijų.

Bučinys (1882)

Tai marmuro skulptūra, įkvėpta Dante Alighieri „ Dieviškoji komedija“ . Tai viena iš labiausiai reprezentuojančių Rodino skulptūrų, kuri šiuo metu yra Rodino muziejuje (Paryžiuje).

San Juan Bautista (1888)

Antroji Rodino pagaminta skulptūra, pagaminta iš bronzos. Šiame darbe San Juan Bautista yra visiškai nuogas, pamokslaujantis. Šiuo metu jis yra Rodino muziejuje.

Kalė (1889 m.)

Ši skulptūra buvo atidaryta Kalė, kur ji vis dar randama. Tai šešių vyrų pripažinimo paminklas, kuris šimtmečio karo pradžioje savanoriškai atsisakė anglų kalbos, kad užkirstų kelią savo miesto ir kitų jo gyventojų sunaikinimui ir netinkamam elgesiui.