9 pagrindinio teatro elementai

Pagrindiniai teatro elementai yra aktoriai, tekstas ar scenarijus, auditorija, kostiumai, makiažas, nustatytas dizainas, apšvietimas, garsas ir režisierius.

„ Teatras “ gali būti konceptualizuotas dviem būdais. Pirmasis yra dramaturgų rašomasis literatūros žanras, kurio pagrindinis tikslas yra pasiūlyti tarp personažų dialogą, kad būtų atstovaujama auditorijai. Dėl šios priežasties šis teatras taip pat žinomas kaip „dramatiškas žanras “.

Be to, „teatras“ vadinamas veikimo menu, kuriame pasakojimai yra suasmeninti prieš žiūrovą arba priešais kamerą.

Žodis „ teatras“ kilęs iš graikiško termino „ teatronas“, reiškiantis „vietą ieškoti“ (Balme, 2008) (Pavis, 1998). Todėl pradinis terminas buvo nurodytas tiek vietoje, kur ji buvo vykdoma, tiek pati dramatiška veikla (Balme, 2008).

Dažnai žmonės taip pat vartoja terminą „ drama“, kad galėtų kalbėti apie teatrą. Tikriausiai tai yra todėl, kad jis yra kilęs iš graikų kalbos žodžio „daryti“ arba „veikti“, kai kalbama apie teatro veiklą scenoje, nebūtinai sprendžiant dramą kaip literatūros žanrą (Balme, 2008).

Nors žodis, kuriuo mes žymime šį vaizdingą ir literatūrinį meną, yra graikų kilmės, teatro pradžia grįžta prie senesnių civilizacijų, pvz., Egipto ar kinų.

Mokslinė bendruomenė sutinka, kad sunku nustatyti tikslią istorinio teatro atsiradimo vietą, nes pagal urvinių paveikslų įrašus (priešistorinius brėžinius urvuose ar urvuose) jau buvo tam tikrų religinių ritualų pasireiškimų, kurie taip pat apėmė muziką ir šokis (Csapo & Miller, 2007).

Kadangi teatras yra meninė apraiška ir komunikacijos forma, esanti visose kultūrose, ji sukūrė savo savybes pagal istorinį momentą ir geografinę padėtį.

Šiuo požiūriu patvirtiname, kad teatrą sudaro du pagrindiniai komponentai: tekstas ir atstovavimas.

Teatras gimsta vienijančiu tekstu ir atstovavimu, tačiau įvairiose formose ir formulėse, kuriose jis vyksta (Trancón, 2006, p. 151).

Pagrindiniai teatro elementai

Yra 3 pagrindiniai teatro elementai - aktoriai, auditorija ir tekstas. Yra ir kitų papildomų elementų, kurie papildo ir daro ryškesnius, įtikinamus ir realesnius, pvz., Makiažas, kostiumai, nustatytas dizainas ir apšvietimas.

1 - aktorius

Jis yra scenos erdvėje esantis dailininkas, kurio misija yra veikti ir kalbėti fiktyvioje visatoje, kurią jis konstruoja arba prisideda prie konstruktūros (Ubersfeld, 2004).

Turi būti bent vienas ir jie nebūtinai turi būti žmonės, nes taip pat gali būti naudojamos lėlės ar lėlės.

Kaip sako Ricard Salvat, „Aktorius yra visų teatro sąrašo elementų, kurie yra būtini. Tuo metu, kai paliekami keli teatro komplekso komponentai, visada baigiant aktoriaus mažinimą “(Salvat, 1983, p. 29).

Aktorius ar aktoriai yra tie, kurie savo veiklomis, žodžiais ir suknelėmis suteikia gyvybės simboliams.

Jie yra tie, kurie skelbia dialogus spausdindami vokalinius tonus, diktatus, emocijas ir energiją, kurie stiprina spektaklio patikimumą ir daro įtaką žiūrovų dalyvavimui istorijoje.

Kitaip tariant, aktoriaus kūnas pasirodo kaip kažkas gyvenimo, integruotas, sugebantis įkūnyti charakterį visais fiziniais ir fiziniais reikalavimais, kuriuos reikalauja fikcija (Trancón, 2006, p. 148).

2- Tekstas

Tai rašymas, kuriame pristatoma istorija, kuri susideda iš struktūros, panašios į istoriją (pradžią, vidurį ir pabaigą), kuri konkrečiu teatro atveju yra žinoma kaip požiūris, mazgas arba kulminacija ir rezultatas.

Dramatiški darbai visada rašomi pirmojo asmens dialoguose ir naudojami skliausteliuose, kai norite nurodyti veiksmą, kuris vyksta fragmento išraiškos metu (tai vadinama aktualia kalba). Kai literatūros kūrinys bus pristatytas į sceną ar kiną, jis vadinamas „scenarijumi“.

Šis rašymas nėra suskirstytas į skyrius (kaip paprastai tai būtų daroma romano ar kitokio tipo prozoje), bet veiksmuose, kurie savo ruožtu gali būti suskirstyti į dar mažesnius fragmentus, vadinamus tapyba.

Tekstas yra teatro dvasia ir genezė; be jo neįmanoma kalbėti apie teatrą. Jų poreikis yra toks, kad „sveikas protas gali būti stebimas ir matome, kad mes nežinome jokio žaisti be teksto, todėl pradedame nuo hipotezės, kad teatras yra <> (Trancón, 2006, p. 152)“,

3 - Klausymas

Kiekvienas, kuris žiūri žaidimą ar dalyvauja šou, laikomas žiūrovu. Akivaizdu, kad auditorija netrukdo žaisti, tačiau šio tikslo tikslas - pramogauti visuomenę. Žiūrovai yra teatro priežastis.

Per visą spektaklį sukuriamas ryšys tarp žiūrovų ir dalyvių; Jų dėka ne tik baigiamas kūrimo-komunikacijos ciklas, bet ir iš karto gauna grįžtamąjį ryšį iš dalyvių, nes nėra pasyvios auditorijos, bet visi yra kritiniai stebėtojai (Trancón, 2006, 83 psl.), Kurie kuria teigiamą suvokimą ar neigiamas vizualaus meno, kurį jie svarstė, negatyva.

Papildomi elementai

Toliau išvardyti elementai nėra gyvybiškai svarbūs atliekant žaidimą, tačiau jų indėlis suteikia didelę vertę tuo metu, kai istorija tampa įdomesnė, labiau organizuota, patikima ir reali.

Salvato žodžiais: „<> kaip rinkiniai, žibintai, rekvizitai, kostiumai, mašinos ir kt., Kurie padeda sukurti iliuziją nerealioje scenos tikrovėje“ (Salvat, 1983, p. 13). Tai yra:

1 - Kostiumai

Tai drabužių dėvėti aktoriai. Jomis ir be būtinybės išreikšti žodžius, visuomenė gali identifikuoti simbolių lytį, amžių, profesiją, socialinę padėtį ir charakteristikas, taip pat laiką, kada istorija išsiskleidžia.

Šiandien yra specialiai šiam aspektui skirtas žmogus, kuris bendradarbiauja su režisieriu ir makiažo menininkais, kad sukurtų harmoniją kūrinio išvaizdos konstrukcijoje.

2 - Makiažas

Jis naudojamas apšvietimui sukeltiems iškraipymams (pvz., Spalvos praradimui ar per dideliam veido blizgesiui) nustatyti.

Be to, kosmetikos gaminių taikymas padeda sustiprinti charakterį išoriniu charakteriu, paryškindamas ar užmaskuodamas aktorių savybes arba papildydamas veikėjų efektus: atgaivina, amžius, sukuria apgamai, randus ar imituoja žaizdas.

3- Scenografija

Atitinka rinkinių rinkinį, naudojamą aktualizuoti dramatišką atstovavimą. Tai reiškia, kad tai erdvė, kurioje aktoriai sąveikauja, papuošti taip, kad parodo geografinę, laikiną, istorinę ir socialinę erdvę, kurioje istorija atsiskleidžia.

Dauguma elementų yra statiniai ir galingesni, jie remiasi apšvietimu. Paprastas pavyzdys gali būti pasiūlytas „dienos“ ir „naktinis“ scenarijus.

Įrenginiai ar įrankiai, kuriuos dalyviai naudoja atlikimo metu, vadinami rekvizitais ar rekvizitais.

4 Apšvietimas

Kaip ir nustatant dizainą, apšvietimas apima objektus kaip šviesos valdymo veiksmą. Tai reiškia, kad apšvietimas - tai meno atlikimo metu naudojamų šviesų rinkinys, taip pat jų kūrimas ir vykdymas, siekiant padėti perteikti emocijas, išryškinti ir paslėpti aktorius, suteikti daugiau pasitikėjimo kraštovaizdžiu, makiažu ir kostiumais.

5- Garsas

Konceptuojama muzika ir visi garsiniai efektai, skirti aktoriams ir visuomenei pagerinti žaidimo akustinius aspektus.

Pavyzdžiui, mikrofonai, kad žiūrovų dialogai galėtų būti klausomi, sustiprina emocijų ar veiksmų, pvz., Lietaus ar staigaus automobilio stabdymo, perdavimą.

6. Direktorius

Jis yra kūrybinis menininkas, atsakingas už visų veiksnių, kurie įsikiša į spektaklį, koordinavimą, nuo nustatyto dizaino iki interpretacijos. Jis yra atsakingas už parodos materialų organizavimą (Ubersfeld, 2004, p. 39).

Režisieriaus figūra praktiškai yra nauja atsižvelgiant į visą istorinę teatro trajektoriją: režisieriaus darbas vargu ar egzistavo iki 1900 m. Kaip atskira meno funkcija ir prieš 1750 m. Teatrą, labai retai (Balme, 2008).

Tai įrodo tai, kad graikiškame teatre romėnų, viduramžių ir renesanso teatre šis skaičius neegzistuoja griežto žodžio prasme. Šis asmuo nėra scenoje, skirtingai nei aktoriai.

Nuorodos

1. Balme, C. (2008). Kembridžo įvadas į teatro studijas. „Cambriddge“: „Cambridge University Press“.
2. Carlson, M. (1993). Teatro teorijos. Istorinis ir kritinis tyrimas iš graikų į dabartį. Niujorkas: „Cornell University Press“.
3. Csapo, E., & Miller, MC (2007). I dalis: Komastų preramatinis ritualas. E. Csapo, & MC Miller, teatro pradžia senovės graikoje ir už jos ribų (p. 41-119). Niujorkas: „Cambrigde University Press“.
4. Pavis, P. (1998). Teatro menas, P. Pavis, teatro žodynas. Terminai, sąvokos ir analizė (388 psl.). Torontas: Toronto spaudos universitetas.
5. Salvat, R. (1983). Teatras kaip tekstas, kaip šou. Barselona: Montesinos.
6. Trancón, S. (2006). Teatro teorija. Madridas: Fondas.
7. Ubersfeld, A. (2004). Teatro analizės pagrindinių terminų žodynas. Buenos Airės: Galerna.